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創作藝術范文第1篇

發著充滿真、善、美的童心體驗和審美追求，給兒童一種強烈的新奇感、誘惑感和親近感，從而在兒童中形成一種追求美感的共鳴。凡

是清新悅目、動人心弦的好作品，無不透射著童趣性、童知性、童幻性和童樂性的完美統一。

童趣性即兒童的興趣、情趣。它是吸引兒童注意力培養兒童觀察能力，審美能力，啟迪兒童參與愿望的重要因素。所謂興趣是指探

究或從事某種事物和活動時的意識傾向，這種傾向又是和一定的情感體驗聯系的，在兒童藝術舞蹈活動中如何突出趣味性呢？首先應注

意選材的趣味性，其次應講究舞蹈語匯的趣味性。

童知性是兒童在習舞過程中把握感知事物。在兒童藝術活動中“知識性”是一個廣義的概念，重點突出表現在兩個方面：一是兒童

舞蹈重所表現出的兒童感知事物的方式、特點，二是舞蹈藝術本身內涵的知識性因素。我認為兒童舞蹈中的知識性的內容是以“愛”的

方式，“模仿”的方式，和舞蹈藝術本身所包含的地域性文化，民族民間習俗等文化因素，潛移默化地影響兒童心理素質、知識結構。

童幻性則是體現兒童的自我世界的璀璨絢麗，是兒童行為在思維領域中的藝術化反映。童幻性通常是界定兒童舞蹈藝術的最顯著的

標志，因為幻想（又稱憧憬）往往是兒童心靈活動中最活躍的因素。在兒童幻想題材的舞蹈藝術中，他們可以象鳥一樣在天空中飛翔，

可以在地穴中作統領螞蟻的大王，可以是穿行于太空的外星小超人。兒童幻想過程中真實而強烈的情感體現和對于想象情景直接表露的

特點，正是兒童舞蹈藝術形象的依托，是構成兒童舞蹈藝術特色的基礎。在兒童舞蹈活動中的幻想既是溝通兒童與萬物交流的橋梁，又

是產生夸張、變形、諧趣、幽默等藝術形式的重要手段。

童樂性是指兒童舞蹈活動主體在藝術創造過程中的非自覺性與兒童活動的游戲性的統一。也就是說只要他們感到有興趣，有意思，

立刻就能夠全身心地投入樂此不疲。兒童舞蹈中的童樂性是以情節內容的通俗性、直觀性和動作技巧簡單易學、輕松自如的靈活性為表

現形式的。兒童舞蹈活動自娛的性質，同時反映著兒童舞蹈活動中的地位。

每一個優秀的兒童舞蹈往往都是具童趣性、童知性、童幻性、童樂性于一身的，它們或可有所偏重，但決不能沒有，否則該舞決無

兒童特色可言。以上四點應是我們從事兒童舞蹈創作過程中的基本出發點。

正確把握兒童舞蹈創作的社會功能。作為兒童舞蹈工作者，創作兒童舞蹈不僅要體現兒童身心特征而且更要包含作者自身對兒童的

熱愛，對時代的追求，對未來的希望的深刻思想內涵。要大力提倡用先進的文化教育人，用優秀作品鼓舞人；深化兒童對愛國主義、集

體主義、社會主義和艱苦創業的思想認識，陶冶兒童的藝術情操，促進兒童身心健康的全面發展。

兒童舞蹈的社會功能主要體現在五個方面：1、對少兒進行德、智、體、美的教育；2、挖掘兒童藝術潛力，為培育一代新人打下扎

實的基礎；3、促進兒童的形體健美，增強兒童的視聽反映能力和身體各部位的協調能力；4、增強孩子們集體主義精神和組織紀律性；

5、培育他們獨立思維，不斷上進的自信心和工作毅力。

根據社會功能的要求，可采用多種方法來進行綜合訓練。一是抓住兒童愛蹦愛跳的天性，從不自覺到自覺地進行誘導，抓住節奏，

突出整齊，追求美觀。二是抓住舞蹈性，練好基本功。為避免枯燥無味，基本功課程可編排成適于兒童訓練的健美操動作，在生動、歡

樂的課程中培養兒童舞蹈的基本功。三是編排組合，增進興趣。適應孩子們認識規律，編排擬人化的動物動作組合。如小鴨子洗澡、玩

耍......四是用民族舞律功，提高孩子靈敏度。民族舞蹈對搖、擺、顫、扭、跳很有講究，也很容易被掌握。選擇適當的藏族舞、傣族

舞、新疆舞作為初級教材很有必要。五是開設毯子功，增進舞蹈技巧。毯子功訓練是提高舞蹈技術技巧的捷徑，一般經過二年多訓練的

孩子們都能做到學用結合。六是用集體舞增強群體意識。兒童們參加集體舞訓練，能在愉快的歌舞中養成文明禮貌的習慣，增進團結、

自覺地樹立集體主義思想。

創作藝術范文第2篇

紫砂壺藝是經過藝術加工、集思廣益后，一種思想的共鳴和思想的融匯，紫砂的創作也是作者心靈的感悟的和思想的延伸，也是藝人們追求自我成熟，和壺藝逐漸成長的集大成者。這種不斷追求完美，形成自我特色的過程，就是壺道。在紫砂的創作道路上就是思想與靈感碰撞的過程，它包括對本身已學的知識進行匯總，又將新的思維模式容納進去，是創作的反省和感悟，對人生進行思考。當然，作為一個藝術從事者，對紫砂這種古樸的藝術形式，更多還是要集眾所思，把時代的觀念和創新的理念融入進去，不能關起門來一門心思地做自己的壺，“集思廣益真宰相，開誠布公肝膽傾”讓紫砂發揚光大，成為眾人所愛的藝術品，需要的是大智慧。這件“集思壺”也是根據前人的創作來進行改良的，在作壺的過程中，也能體會其中的所思所想。對于這種大壺，要表現的就是大氣飽滿厚重的感覺，厚積厚發的真情實感。總體設計以圓為本，壯實圓挺的身筒，形其鼎，大方敦厚，上頂一顆圓潤的壺鈕，圓潤小巧。而蓋面飽滿，壺鈕厚實，呼應中突出了力度的凝重。軟耳式把手，如同彌勒佛的大耳朵。

壺嘴緊貼壺身，一直延伸到壺肩，又向外延伸，翹首長脖，托出壺風的奔放及寬廣胸懷，思想的活力無窮。上強下弱，身軀墩實寬廣，表現一種大器的穩健，一種成大器者的人生理念。制作此壺比較注重于壺體各部位的張力，布局與比例，使得整個壺體自然而穩健，和諧中蘊涵氣勢。穩中求變，以力布局來統攝全局。壺身高直，自然拍成，氣質天成，色澤淳厚，形樸意潤。是集大成者的體現，將做壺的理念，賦予到紫砂壺創作中去。壺身上刻“聊以逸興”。壺身刻字更是將全壺的氣韻凝集於中心，暗合“集思”之真諦。造壺是一種集思，也是一種豪邁的生活態度。整體散發智慧的神采，蓄其道，意念無窮。此壺挺拔穩健中透露大方簡樸的風格，把流剛柔相濟、力度壯健而不失和潤，沉穩中顯靈動，表達了力與美的藝術表現形式。此壺看似平常，卻十分見功力，有明代遺風的簡約渾厚感。

筆者在壺藝創作中，經常提煉以前的制作心得，加以概括總結，這期間傾注了筆者所有的思考，經過時間的淬煉和情感過濾，再加上新的思想和理念，壺藝創作包含了深層次的妙悟。壺藝就是集思，集大成者的一番領悟，與神思塑造，壺藝在與文人雅士的融合中，提高了壺本身的文化素質，也將濃郁的文人氣息，融入紫砂壺中，塑造了百態千姿的紫砂壺。

本文作者：陳美艷工作單位：宜興

創作藝術范文第3篇

關鍵詞：舞種風格；個性創作；雙向認可

Abstract:Thestyleintheartistictheoryisaverybroadconcept,inhereusitlimits,inthedance"thedanceplants"on.Plantsasthestyledance,isbodylanguagewhichorlanguageperformancesystemconstitutesbythehistoricalfactor,alsorobin.Collingwoodinfers:“thedanceismotherofalllanguage,thisneeddoesfurtherexplained.Myopinionwassaidthateachlanguageorthelanguagesystem,stemmedfromthewholebodypostureasourcelanguagebranch.“saysspecifically,thedanceplantsisthespecificculturalfeatureandestheticessentialfactoruniting,hasformstandardwhichspecific,silentspeaks,itisevenonekindofbindingforce,ishavingthetribalgroupingtribalgroupcommunity''''sapproval,andplantsthedifferentJingheandWeiheriversbythisstrokewithotherdances,lookedlikeusesfreelyhashelpedwiththeChinesecharacter,attractedChinatodance,JapaneseandChinesewereasbeforetwodifferentdancesplant.

keyword:Thedanceplantsthestyle;Individualitycreation;Bidirectionalapproval

研究背景

西方民諺說："生活是自然的，舞蹈是風格的。"

像對舞蹈風格做一個界定--把它定在舞種上一樣，對舞蹈個性也要做一個界定--把它界定在劇目創作上（以此排除教學上的自由放任）。對舞種而言，風格算是一個大的文化與審美語境；而對劇目來說，風格的文化與審美語境則凝聚在了舞蹈創作作者和表演者的個性上。換言之，創作（包括表演的二度創作）是以微觀的主體個性來顯現宏觀的客體風格，其微觀的細節有時甚至需要個體心理學來剝離。

藝術的本質是獨創的，是只有通過個體才能實現的。正是因為有了獨特的個性，每個舞種才會像注入了興奮劑一樣，裂變出許多異彩紛呈的劇目，具象地錠開在舞臺上。

《天鵝湖》高雅優美，帶著俄羅斯式的憂悒與淡淡的哀愁。而烏蘭諾娃的白天鵝又與普列謝茨卡婭的百天鵝有性格的差異，前者細膩委婉，后者高貴而易被激怒。《卡門》則攜帶著西班牙的風：高傲、熱情、奔放，吉卜賽女郎的野性美構成了古典芭蕾的"這一個"."這一個"還包括《海盜》的粗放,《胡桃夾子》的活潑、《斯巴達克思》的豪邁、《奧涅金》的精準以及《吉賽爾》的纖細。。。。。

由于大的文化與審美語境的模糊,也由于創作個性的不成熟,中國的舞劇無論就風格還是就個性而言,都未顯示出整體的文化與審美的沖擊力.這些缺憾或表現在劇本上,或表現在音樂上,但最重要的是表現在舞段上.舞段是舞蹈身體語言表達的最高形式,是風格與個性的集中體現,也是舞劇作為"舞"的言說的靈魂.文學界常以"短篇可以弄拙,長篇不可藏拙"來比喻短篇小說和長篇小說的創作差異,其實這也可以比擬舞蹈的短節目和舞劇創作.舞劇的"不可藏拙"是指它要經受大小語境的綜合檢驗.平心靜氣地想一下,而今諸多舞句中有幾個舞段能留在我們的記憶中?

但這并不排除我們在"短篇"創作上的驕人成績,許多閃光點捕捉得非常精細:《泰俑魂》的金字塔造型,《扇舞丹青》的水墨流溢；《飛天》中人與綢的互動,《庭院深深》中人與椅的拉扯。。。。。。儒道釋各自顯形。具體地探究《風吟》的創作語境，我們會發現：編導童年時在鄉村麥垛上望星空的無意識,已經悄然聚集了與風共舞的情結;同樣,北京舞蹈學院"動作解構課"中的太極意識和動作的自然轉換,也給作品提供了道骨仙風的支持.

中國民間舞的創作個性在其原生態中就已經存在.安徽花鼓燈舞種的成型就得益于許多個性創造:風臺縣的田振啟善于"三道彎"的造型,懷遠縣的馮國佩善于在大拐彎兒和快速動作中剎人住,陳敬芝則以流暢如水的"一條線"動作塑造了天真活潑的蘭花形象.但他們畢竟未能把對舞種風格的創建升華到對劇目創作上來.舞蹈專業\劇團的建立和職業舞者的產生,為民間舞劇目創作搭好了舞臺.

接下來,需要解決風格與個性的關系問題了.

首先,從時間上看,作為文化與審美的身體語言系統,風格與個性在時間上既是共時性的,也是歷時性的.就共時性而言,個性的介入對風格形成與完善起到了直接作用.前面我們提到了安徽花鼓燈的例子,其他舞種亦然."浪中俏,浪中穩,浪中唱"是中國漢族東北秧歌的風格特征.王曉燕塑造的《大姑娘美》把這些特征向極致發展，使原有的風格更鮮明。同樣，盡管東北秧歌風格的形成先于《大姑娘美》的劇目，但它依然不"退休"、也不"離休"地站在編導與演員身邊,用舞種的金箍棒劃出個性張揚的臨界線;同時,它又是一個慈祥的老者,容忍個性在臨界線上盡興.

就歷時狀態而言,風格屬于過去時態,是一種傳統的、既定的古瓷器:而個性則屬于現在時態,主要按著當下的生命狀態進行創造,如同那些自制陶器者.制陶者可以盡興,可以憑現在時態的情感意識任意流動,但在這流動的過程中他無法排除過去時態的文化與審美的記憶,除非他們沒有這種記憶,否則他們會有意無意地模仿曾經愛不釋手的古瓷器..民間舞《出走》的成功，與其說它切入了現在時態,給人以農民進城也能編進舞蹈的驚訝;不如說它把我們帶回了過去時態,喚起了我們依戀故鄉的本能,那是一種人類尋求溫暖與安全的途徑,是一種重回母體的原始記憶.

我們常把古典舞《黃河》作為新"古典舞"的標志."新"與"古"合一是共時狀態,二者拆開又是歷時狀態,而在這時間維度上的最終選擇,是看《黃河》要"說什么"和"怎么說"？第四樂章伊始,男女演員漩渦似的跑向(而非圓場步)中間定位的人,一個、兩個、五個、七個，人流在凝聚，每個人都直臂向上舉起手來，五指張開（而非蘭花指或按掌）。在民族危亡的時刻，現代舞的"足蹈"與"手舞"已經是一種必須使用的言說方式,不分男女,無需再"欲前先后,欲左先右"地劃圓.

其實,現代舞也有風格與個性的沖突.有的學者用:"前期現代舞"和"后期現代舞"把它們劃開,有的學者則用"后現代

舞"、"后后現代舞"勾勒出其內部的差異與沖突,這些都是時間維度的思考.

其次,我們再探究風格與個性在空間維度的關系.

一位編導這樣描繪風格與個性:"風格是別人的,個性是自己的;風格是重復的,個性是變化的,風格是鐵,個性是火."應該再加上一句:如果在空間上將二者合一,那么鐵與火就會煉出鋼.從舞蹈史的角度看,許多風格性極強的舞種都是由個性介入而生發出新的風采,使原有舞種更加完善.

1832年,意大利籍的塔里奧在法國創作出"自己的"和"自己女兒的"芭蕾劇《仙女》，白紗裙與足尖鞋帶來和輕盈把意大利發軔的古典融入了法國人的浪漫中.在這種大語境中,塔里奧為女兒精心構建小語境-----從"飛行"、"大跳"到"腳尖功",它們為浪漫主義芭蕾創造了身體語言的專用語匯.

1936年,曾在塔里奧《仙女》中主演的丹麥籍舞者奧古斯特布農維爾大膽地把"別人的"東西化為"自己的"的.他吸收了本屬法國人的《仙女》，把它搬上了哥本哈根的舞臺,并改編為丹麥派的名作,而原來的"法國版"反倒失傳了.一部《仙女》縱貫意大利、法國、丹麥的歐洲南北空間,永恒的立在了芭蕾史上.

在時間和空間兩個維度的考察后,可以得出結論性的東西:一,作為審美的身體語言的自由表達,風格應是為個,正像我們今天不斷地借助外來語進行漢語的自由表達一樣-----從"jeep"(吉普車)到"ok".二,作為文化的身體語言的自由表達,個性應該為風格所辨識,正像我們在漢語表達時,不管使用多少外來語,都無法改變漢語的"話語霸權".

這種整合的范例在中國舞蹈史上也有,古代的《霓裳羽衣舞》是唐王朝與"天竺國"印度的整合,現代的《紅色娘子軍》是中國與前蘇聯的整合，由《絲路花雨》登臺而確立的敦煌舞派更是處在多個文化藝術空間的交匯點上."別人的"中間有"自己的","自己的"中間亦有"別人的".

創作藝術范文第4篇

關鍵詞：尹自重；創作；藝術特征

1開創新式小提琴演奏風格

在我國小提琴民族化探索的道路上，一代又一代的藝術家們推陳出新，作出了不可磨滅的貢獻。尹自重不但把小提琴引入粵樂創作中，他開創的廣東音樂風格小提琴演奏，可以說是小提琴民族化的先驅，也為日后的藝術家們指明了方向。眾所周知，小提琴有民間與即興演奏性質，雖然是歐洲樂器，但在其流傳過程中，自然會與當地演奏風格、技巧相結合。尹自重在小提琴演奏過程中，其技巧便與廣東音樂相結合，具有濃郁的嶺南風格特征。家喻戶曉的小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，實際上在演奏方法上除了吸取戲劇的演奏方法，還引用了尹自重獨有的走指、滑顫音以及滑音。其中還有二胡等拉弦樂器的演奏方法，特別是小三度的滑音，馬思聰的作品《第一回旋曲》也有大段的滑音演奏，這就使得中國作品的小提琴演奏技巧與西方在某種程度上區分開來，形成獨有的民族特色。除此之外，尹自重還創造性地將小提琴四根琴弦分別降低大二度，以適應廣東音樂的音域，這不僅增強了半音效果，也使得旋律表現更為流暢。小提琴從那時的廣東樂壇，便開始使用獨有的定弦方法，常用音域也比西方小提琴傳統音域整體降低，二者在視聽效果方面完全區分開來，小提琴的高音部分聽上去不再格外嘹亮，而四弦所演奏的低音區更有所擴展。在此之前，中國的作曲家們只是將旋律民族化，而尹自重的定弦則完全改變了創作風格，他所創作的小提琴作品，完全是一些符合廣東地方音樂特點的作品。由此看來，在20世紀二三十年代，小提琴演奏的創新，已經開始打破傳統的方式，開始嶄新的嘗試，尹自重開始將小提琴原有的表現形式變得地方化，小提琴演奏更加接地氣。比如他的代表作《小桃紅》，此曲開創了嶺南樂派的小提琴演奏風格，在該曲中運用了提琴的多種自創方法，使樂曲的表現力更具地方特色，同時也被當地群眾喜愛。《小桃紅》改編自一首傳統粵曲，該曲節奏緩慢，具有悲苦情緒，其旋律主要在兩個八度之內演奏。尹自重在改編時將音域提高一個八度，又加入具有特色的滑音，改編后的樂曲不再哀傷，聽上去反而具有華麗、明亮的特點，在實際演奏中，運用高胡的走指技巧，旋律也更加抑揚頓挫。小提琴所表現出來的音色，自然會有嶺南韻味。另一個代表作《華胄英雄》也有大量的小提琴炫技片段，在樂曲的部分吸取并引用了高胡的演奏技法，使用了新的換把技巧，如民族樂器常用的“雙跳門”“花指”“滑音”等，這些技巧都使得人們對廣東音樂中的小提琴的技術嘗試有了更深的了解與喜愛。自尹自重之后，小提琴在演奏廣東音樂中逐步形成獨有的演奏體系，時至今日，依然被許多作曲家采納。此外，為了更好地演奏粵樂，尹自重還加強了小提琴右手運弓的技巧。20世紀二三十年代，在很多演出場合，小提琴是必備的伴奏樂器。眾所周知，在小提琴演奏中，右手對弓子的控制是極其重要的，體現在粵劇伴奏中，同傳統的運弓技巧有所區別。右手在力度上有所收斂，運弓多以平弓、頓弓為主，可以更好地表現伴奏中的唱腔。

2西洋化與“民族風”的完美結合

廣東音樂最初誕生于民間，從其孕育到發展成熟，經歷了大概幾百年的時間。早期的廣東音樂主要以幾件民族樂器為主要演奏方式。20世紀初期，歐洲的樂器和器樂作品大量傳入中國，中西方音樂的交流日益頻繁，兩種音樂文化也開始相互碰撞、融合。民間的各種音樂形式，如各地的民歌、曲藝、民族器樂、歌舞等傳統音樂形式比明清時期更加群眾化，許多作曲家開始將西方音樂的創作技法及音樂元素融入中國作品當中。民族音樂逐漸走向西洋化。在20世紀二三十年代，廣東音樂在呂文成、尹自重等人的帶領下逐漸走向繁榮時期，作曲家們開始打破陳規，在早期演奏傳統音樂的基礎上，嘗試從演奏技法、調式、旋律、風格等方面入手，在音樂風格上使西洋化與民族風更好地結合起來。廣東音樂一向以旋律明朗、活潑著稱。樂曲通常篇幅短小，如《步步高》《旱天雷》等。樂曲內容也不復雜，主要表現了當地的風土人情，讓人不但耳目一新，還可以從音樂中感受到當地真實的市井生活。很多廣東地方音樂，如客家山歌，鄉土氣息濃厚，創作風格便是從這些早期作品中汲取靈感。20世紀二三十年代，社會動蕩，在音樂舞臺上，廣東音樂主要以融合西方音樂技巧的帶商業性質的音樂為主要演出形式。尹自重大量引進吉他、小提琴、木琴、薩克斯、小號、架子鼓等西洋樂器，卻也引來了一些反對的聲音，認為這些作品太過商業化，甚至認為它們是靡靡之音，聽后會使人沉迷其中，思想日益墮落。在當時，雖然這是一種較為豐富又復雜的現象，但卻是西洋化與民族風結合的開始，這種創作方式為廣東地方作曲家探究本土音樂文化與西方音樂文化在特定歷史時期的結合方式提供了寶貴的經驗。尹自重在20年代初改編了粵樂《柳青娘》《柳搖金》《小桃紅》等樂曲，并以小提琴為主奏樂器，其中《柳青娘》是兩段體構成的樂曲，當時的廣東音樂中的地方小曲特色經常是將兩首或兩首以上風格接近的小曲接連演奏，小曲中間往往即興發揮，以便使整首樂曲一氣呵成、完整流暢。尹自重在改編樂曲時，將這種地方特色更多地用小提琴進行了演奏。《柳青娘》在改編后調性依然相同，借助小提琴的換把，旋律可在高低不同的位置重復，樂段之間的連接更可以展現小提琴的技巧。《柳青娘》由于曲式結構新穎，被很多的作曲家搬上舞臺，流傳至今。另外一部改編作品《龍飛鳳舞》，從曲名便可看出樂曲所要展現的是中國傳統節日中人們載歌載舞、挑著龍燈慶祝節日的熱鬧場景。該曲自河南商丘一帶傳入廣東，為了突出喜慶的效果，尹自重在改編中加入了許多裝飾音及滑音，使得旋律更加跳躍、活潑。除此之外，20世紀二三十年代，十二平均律的概念傳入廣東，尹自重在創作中使用了轉調、離調，這也使得大多數是兩段體結構的廣東樂曲在樂思不改變的前提下，演奏形式發生了極大的改變，給人耳目一新的感覺。尹自重還在吸取各種彈撥樂技法的同時，把西方古典和聲的精髓加入創作中，運用小提琴的雙音增強樂曲的色彩。例如，《燕子樓》樂曲的主題音調采用切分節奏，改變后的旋律在多處使用雙音演奏，富有鮮明的律動感，強弱交替，再加上跳弓、雙泛音模仿舞者的輕盈姿態，烘托出了歡樂的氣氛。

3結語

創作藝術范文第5篇

日前，成都春熙路上一只巨大的“爬墻”熊貓雕塑引起了市民與媒體的強烈關注。1月14日，隨著成都國際金融中心的開業，這只熊貓的真面目終于得以公布。這只重量級巨型懸掛大熊貓身高15米、重13噸，名為“I Am Here”（中文譯名： 《我在這里》），它是由國際著名藝術家Lawrence Argent繼《I See what You Mean》和《Leap》等大型公眾裝置藝術項目在美國廣為人知后，在中國創制的首個大型戶外藝術裝置。AllRightsReserved作為策展機構，借大家對熊貓的認同感，將這地標建筑與藝術相融合，打造了屬于這座城市的地標性公眾藝術裝置。藝術家采用了3000至4000塊三角形組件來構成熊貓的抽象效果，配以熊貓本身的自然顏色，使用了數字化的渲染制作方法，從而獲得制作熊貓藝術裝置的想法和靈感。

高球公益嘉年華

“建立生態、綠色、環保、陽光、健康的文明社會，需要與之對應的文化活動為載體為平臺來運作來推動，因為文化代表了價值觀，代表了人們的生活習慣與行為選擇。高爾夫文化是國際通行的生態、環保、健康的體育文化，將國際高爾夫公益嘉年華（IGW）引入中國，就是為中國生態文明建設盡力”，上海國際高爾夫周有限公司聯合創始人及首席執行官厲馥華女士在回答記者提問時說，“國際高爾夫公益嘉年華將國際化的視野、專業化的運作、市場化的開發融為一體，這種獨特形式、別具一格、生動活潑的高爾夫文化創新，將在中國落地生根，成為中華文化新組分：它既促進了參與者自身事業的發展，又通過慈善活動提升參與者內在的品德，豐富人生，美好生活。”

全新升級，心的居所

近日，位于上海淮海中路111號的時代豪庭酒店式公寓經過近兩年升級裝修后，正式對外宣布重裝開幕。該物業隸屬香港知名房地產商九龍倉集團旗下，其與主體商場及東側的辦公樓共同構成了淮海路地區高端商業地產項目――大上海時代廣場。公寓樓在2000年落成后，經過12年成功運營后，于2012年夏季啟動升級裝修。業主九龍倉集團以其豐富的物業開發及管理經驗，并結合最新的公寓樓運營理念，對時代豪庭的房型進行了全面改造和硬件升級，并著力打造“生活管家”服務、社區化的休閑廳等全新理念，配合更為專業細致的24小時的禮賓、維修服務及全天候安保等服務，為越來越多的外籍來滬商旅人士提供最完善的生活所需。

會德豐國際廣場榮膺三大獎項

位于上海頂級商業中心南京西路的浦西第一高樓會德豐國際廣場，非但以優越的地理位置、標志性建筑、尖端設施和首推的世界水準“管家式物業管理”服務，贏得眾多國際一流企業的青睞，成為上海乃至中國現代化辦公樓的服務標桿；更憑借著前瞻意識及大手筆持續創新，在寫字樓品牌建設領域再領業界之先。2013年第四季度，會德豐國際廣場橫掃三大業界及權威機構頒發的重要獎項――“中國房地產榮耀榜?最具品牌價值寫字樓獎”、2013“中國最佳國際品牌建設案例”獎以及“2013中國商業地產價值榜?杰出辦公樓品牌建設項目”獎，進而為其在中國的辦公樓市場中贏得了品牌標桿的全新優勢。

蒙地卡羅游艇86亞洲首發

自去年九月在戛納游艇展全球首發以來，這一蒙地卡羅游艇品牌的全新船型在亞洲找到了其首位船東。如今她已經到達香港，并在那里上演其亞洲首秀。蒙地卡羅游艇86擁有更多的技術含量并且堅持體現蒙地卡羅游艇自始至終的奢華質感。同時，她將定制化提升到一個新的高度。

蒙地卡羅游艇品牌的最新力作――蒙地卡羅游艇86在2013戛納游艇展一經推出即受到好評和熱捧。如今她已到達亞洲，這純正的蒙地卡羅風尚將再次攏獲亞洲游艇愛好者的心。此次在香港的亞洲首發活動是由蒙地卡羅游艇品牌和其當地的合作伙伴亞洲游艇共同組織舉辦。

蒙地卡羅游艇86，是品牌旗下的第四款產品。其系列產品已經全面覆蓋了奢華游艇的一個很大部分。蒙地卡羅游艇的每一個產品都可以很好地闡釋這個品牌獨特的價值觀――一種將有關海洋的設計、風格和科技極好結合的能力。而蒙地卡羅游艇86將該品牌推到一個新的高度：更大、更寬敞并且更加精美，而這些恰好滿足了那些想要在船上最大限度地享受樂趣、享受人生的游艇愛好者。

時代公主 優雅傳承

2014年1月11日，上海外灘，活躍于滬港兩地的社交名媛周采茨再次攜手法國殿堂級珠寶時計世家CHAUMET尚美巴黎、譽冠全球的上海半島酒店、頂級化妝品品牌法國嬌蘭等合作伙伴，隆重拉開第三屆“尚美上海半島國際元媛舞會”的帷幕。元媛舞會早在1780年誕生于歐洲，遂成為高級社交領域的盛事，周采茨于2012年首次將其引進中國。短短的兩年中，上海國際元媛舞會已躋身于世界五大元媛舞會之列。

意味軒 “春意藏紅花”

三月風暖，能夠賦予食材黃金色調以及純美口感的珍貴藏紅花再度成為菜單的主角。 屢獲大獎的意味軒餐廳主廚戴維德將藏紅花誘人的金黃色呈現在您的餐桌上。

這種鳶尾科屬花朵的花蕊是世界上最高級的香料，也是珍貴的藥材和完美的染料。美麗的藏紅花在希臘神話中，因神的愛情而綻放，由西方傳入中國的歷史可以追溯至明朝，經由地中海、喀什米爾高原、至再到內地，輾轉迷香留下很多傳奇故事。

舒適之旅盡在北京麗思卡爾頓酒店

逢周四至周日下榻北京麗思卡爾頓酒店，親歷世界名品匯集地，盡享奢華生活品質，即享最高200美元消費額度，北京麗思卡爾頓酒店為您帶來最溫暖的關懷和最真誠舒適的款待，讓您在這里度過一段愉快和難忘的時光。北京麗思卡爾頓酒店選用了柔和的房間裝修風格，使客人體驗到溫馨的入住感受。所有的房間均選用質地絕佳的麗思卡爾頓品牌純棉織品，還配備了無線上網服務、42英寸純屏彩電、iPod？接口等先進的科技設備，為您帶來無與倫比的便利和舒適。

北京國際藝苑皇冠假日酒店迎新春

2014年1月24日，暢想2014年北京國際藝苑皇冠假日酒店新春員工年會在酒店的大宴會廳隆重舉行。年會上，酒店業主公司總經理張克綿先生和酒店總經理康博文先生分別向全體員工致詞，回顧了2013年的業績情況，展望了2014年的工作前景，并祝賀全體員工們新春快樂。之后，總經理攜各個部門的總監和經理身著中國古代服飾向員工們拜年，并向觀眾席散發新年禮品，現場氣氛一度達到。

杭州凱悅酒店入選亞洲五十最佳餐廳

“亞洲50最佳餐廳”主辦方于新加坡萊佛士酒店舉行隆重的頒獎典禮，揭曉榜單和各個獨立獎項。杭州凱悅酒店湖濱28中餐廳再次榮列其中，名列第23名，相較于去年的成績，湖濱28中餐廳排名上升兩位。

上海洲際酒店鯉魚日餐廳午餐特惠

來鯉魚日餐廳，盡享日式風味美食，更為您帶來應季日式午餐盒。現特別推出特惠午餐，提前30分鐘預定，便可免費享用由大廚特別推薦的精美小點。

北京萬豪酒店任命彭莊聲為總經理

萬豪集團任命彭莊聲（Ms. Pearl Peng）女士為北京萬豪酒店總經理。彭莊聲（Ms. Pearl Peng）女士擁有近20年的酒店管理經歷，加入萬豪集團近15年，有著豐富的市場銷售經驗，曾作為北京萬豪酒店市場銷售總監，獲得萬豪亞太區特別成就獎領導獎。此次以總經理的身份重歸北京萬豪酒店，相信其敏銳的視角，果斷的決策及女性特有的細膩，一定能夠為北京萬豪酒店帶來新的氣象。

海棠灣凱賓斯基酒店別墅會所

秉承傳承自歐洲的服務水準，致力于為每一位下榻酒店的客人打造難以忘懷的奢華度假體驗，開維?三亞海棠灣凱賓斯基酒店創新引入別墅會所的理念。

王寶和大酒店榮獲Worldhotels年度大獎

近日，世界最大單體酒店集團Worldhotels在摩納哥舉行2013年度年會暨頒獎典禮活動。王寶和大酒店在眾酒店中脫穎而出榮獲了“年度最佳表現”獎。

東方佘山索菲特大酒店浪漫婚禮套餐

2014年3月――蔥翠的園林點綴著碧藍的湖水，上海東方佘山索菲特大酒店將中國傳統的寧靜、和諧與法式風情的優雅、浪漫完美融合。

上海外高橋喜來登酒店

上海外高橋喜來登酒店坐落在中國（上海）自由貿易試驗區內，擁有451間裝飾典雅的客房及套房，可飽覽迷人海景。

尚品生活展時尚與品位生活

中國（上海）尚品生活展（Expo Life Style， 簡稱ELS），一個體驗高端生活方式的奢侈品展。尚品生活展與中國（上海）國際游艇展――亞洲規模最大、歷史最久遠的游艇全產業鏈旗艦展，于每年4月份在上海世博展覽館同期同地舉行。中國（上海）尚品生活展，以“品、享、駕、藏”為四大主題，匯集全球各類奢華品牌。展品類別涉及：豪車、高端物業、奢華家具家居、珠寶腕表、高端酒類、奢華旅行以及私人銀行等。展會旨在為講究生活品質的高端消費群體打造時尚、多元的高端生活方式體驗平臺，同時也無疑成為了奢侈品牌最有力的傳播平臺。

2013中國（上海）尚品生活展與中國（上海）國際游艇展，以四天22億人民幣的交易額一舉奪下國內同類展會成交額冠軍。2014年4月10-13日，中國（上海）尚品生活展（ELS2014）將攜手中國（上海）國際游艇展（CIBS2014）和中國（上海）國際休閑展（Expo Leisure2014），三大展覽同時同地聯手亮相上海世博展覽館，將以550家展商、48000平米展出面積、預計接納近4萬名觀眾，竭力締造“亞洲游艇全產業鏈旗艦展”。

2014中國（上海）尚品生活展，展會看點：

看點一：更多奢華品牌齊聚，閃耀亮相上海尚品生活展：

目前，已有萊悅游艇碼頭、裕泰Yutai豪華房車、奔馳Benz商務車、Luxuriator By Franco太陽眼鏡、歐洲藝術畫廊（中國）Europ’Art Gallery（China）奢華裝飾畫、南京佳得利藝術品、清泉樂器、BARIGO手表、CRUSOE TREASURE魯賓遜海底寶藏葡萄酒、維您海礦礦物質飲用水等眾多高端生活方式品牌確定參展，將于2014年中國（上海）尚品生活展上閃耀亮相。

看點二： 揭秘Expolifestyle尚品生活展水上展區，閃耀北外灘。

4月10號-4月13號，2014（上海）國際游艇展&Expolifestyle水上展區部分將華麗上演于上海虹口北外灘。作為國內首屈一指的奢侈品展，Expolifestyle也將同期迎來第亞洲年度游艇頒獎盛典。

水上展區位于上海市虹口北外灘地區，南臨黃浦江；有水域面積約為2.1萬平方米的游艇港池，可停泊百余艘游艇，并擁有黃浦江沿岸近800米長的景觀長廊；屆時，游艇、超跑競相呼應，雞尾酒會、年度晚宴，無限奢華閃耀浦江。

2014中國（上海）尚品生活展，水上展區看點：

奢華尊貴的豪華游艇依舊“眾星云集”， 包括Beneteau、Ferretti、Riva、Azimut、Aicon、Regal、Brunswick、Sunseeker等在內的眾多國際知名品牌表現出對中國（上海）國際游艇展的“拳拳忠心”，紛紛助力北外灘水上展區！

今年，我們誠邀蘭博基尼、法拉利、帕加尼等知名跑車共同打造全城最華麗的“超跑魅惑北外灘，相信屆時將匯聚游艇、超跑等一線國際奢品，水陸呼應，盡享尊貴奢華！

作為亞洲地區最具權威的游艇頒獎盛典，每年于上海游艇展之夜隆重揭幕；共有來自全球30多個國家近500個船艇品牌參與競選，今年，頒獎晚宴共邀請來自海內外的游艇及奢侈品高層共計200位貴賓，華麗上演北外灘水上展區！

“品味之路”從馬術到旅行定制，零距離體驗品質生活

一次展會就能跨界邀請各行業精英，如此饕餮大宴對興趣廣泛的你來說心動嗎？展會期間，尚品展主辦方將開展“品味之路”系列主題活動：非凡旅游，非凡體驗：旅行新潮流-酒店就是目的地，品味就是細節；馬尚文化?御生活：用新視角解讀馬術市場蘊含的商業價值及潛力；奢士品味：品茶聞香，茶文化茶道精神品鑒；

你可以一邊聆聽專家分享行業最新資訊、了解不同奢品的鑒賞知識；互動體驗活動目不暇接，到時現場一定火熱爆棚！

2014年，尚品主辦方竭力打造一種專屬定制的生活方式，注重無限的創意來豐富自己的生活；樂天、分享的生活態度，我們希望把這種生活態度傳達給每一位朋友；如此精心準備的年度盛宴，你想不想被邀請參加？

香港如心南灣海景酒店全心為旅客打造完美旅游體驗

如心南灣海景酒店聳立于碧海綠蔭的港島南岸，舒適、時尚的南灣海景酒店樓高37 層，提供432間寬闊而型格的客房， 當中包括4 間露臺套間及13間套間。客房內置免費的無線網絡及一系列高端科技設施。新派的宴會和會議廳；綠意盎然的健身室和戶外泳池；以至全面性的商務支持；加上充滿活力的酒店團隊，提供友善而輕松的服務，為來自世界各地的現代旅客帶來舒適自在、與時代同步的生活模式。位處港島南區，別有洞天如心南灣海景酒店鄰近著名海洋公園、名牌特賣店的商廈及香港仔海鮮市場，無論玩樂、購物及餐飲，一應俱備。酒店位置四通八達，無論是商務或度假，由酒店前往香港各主要商業區、大型購物商場、餐飲娛樂中心，皆方便快捷；而南區著名的海灘、自然景色、文化和歷史景點，亦是近在咫尺。

酒店餐廳馳名海鮮美食佳肴布置簡約自然，舒適悠閑的酒店餐廳LIS，海鮮美食應有盡有。無論是香港特色、亞洲風味、還是國際美食，都能令您食指大動。LIS 最擅長為賓客設計中西合壁的菜肴，如著名的法式海龍皇湯及海南雞飯等絕對是不可不試的美饌。以海鮮作主題的西式海鮮自助餐， 每晚數十款國際美食及精致甜品， 讓您大快朵頤。為支持環保，如心南灣海景酒店推行無翅宴會菜單，是香港少數全面推行無并翅的酒店之一。