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藝術素養的重要性范文第1篇

一、高校音樂藝術教育對大學生綜合素質培養的重要性

高校音樂教育對大學生綜合素質培養的重要性，主要表現在音樂藝術教育對大學生思想道德培養的價值；音樂藝術教育對大學生文化素質培養的價值；音樂藝術教育對大學生心理素質培養的價值；音樂藝術教育對大學生身體素質培養的價值等方面。

（一）音樂藝術教育對大學生思想道德培養的價值

音樂藝術教育能夠教會大學生如何正確的分辨是非，認識善惡美丑，塑造正確的思想觀念和價值觀念。比如在指導學生對《黃河大合唱》進行學習的過程當中，學生便能夠通過斗志昂揚的歌聲，形成巨大的力量，感到熱血沸騰，深切感受作者濃濃的愛國之情，并在了解音樂創作背景的基礎上，形成一定的愛國主義思想情感，將振興中華作為使命。

（二）音樂藝術教育對大學生文化素質培養的價值

音樂教育能夠促進大學生情感的發展，也能夠促進大學生智力的發展，平衡和協調大學生的思維模式。清華大學合唱隊通過實踐研究證明，緊張的8小時學習中，雖然合唱占據了1小時，但是卻獲得了比8小時全部用來學習更佳的學習效果。所以清華大學合唱隊提出了8-1大于8的理念。由此可見，音樂藝術教育對人情感和智力的發展均能夠產生重要的作用，是一種不可忽視的力量。

（三）音樂藝術教育對大學生心理素質培養的價值

當代大學生多數為“90后”學生，他們有著獨立的性格特點，有自己的見解和思想觀念，情緒易于出現大幅度的欺負，所以加強對大學生心理素質的培養，使學生能夠具備堅定的信念和抗挫折的能力非常必要。音樂藝術教育能夠給人以力量，在不干擾學生正常學習和生活的前提下，豐富學生的課余文化生活，使學生能夠在音樂的世界中，找到更多的樂趣和自信。

（四）音樂藝術教育對大學生身體素質培養的價值

音樂和體育之間存在著密切的聯系。人們參與體育鍛煉的目的在于強身健體，增強體魄，使人能夠具備更好的速度、耐力以及健康的身體等等。音樂中的律動能夠使人們的運動更加富含節奏型特點，有助于人體動作的調諧，在運動中聽動感十足的音樂，能夠提升運動的感染力，使運動更加和諧與快樂。正如著名的思想家、哲學家柏拉圖所言：“教音樂和體育主要是為了心靈，那些專搞體育鍛煉的人往往變得過度粗暴，那些專搞文藝的人又不免變得過度軟弱。”柏拉圖主張將音樂與體育相結合，借助音樂填補體育教學中的不足，借助體育改善音樂教學中的弱點，實現最佳組合。當前我國已然認識到音樂與體育之間的密切聯系，例如廣播體操、武術以及藝術體操等項目均為將音樂與體育相結合的最佳表現，并取得了較好的應用效果。

二、高校音樂藝術教育與大學生綜合素養培養的相關建議

素質教育理念下，高校音樂藝術教育與大學生綜合素質的培養，可以通過重視音樂藝術教育，樹立學生為本的教育觀念；創新音樂教育方法，展現音樂教育的豐富魅力；發揮第二課堂價值，促進學生綜合素養的提升等方式開展。

（一）重視音樂藝術教育，樹立學生為本的教育觀念

我國受傳統的“應試教育”理念影響，高校教育中較為重視對學生英語、語文以及數學等基礎文化課程的指導，而忽視了音樂藝術教育對學生綜合素養培養的重要性。在這種教育觀念下，很多學校中音樂藝術教育的比重較輕，高校相關領導和管理人員對于音樂藝術教育的重視程度不足，直接影響了高校音樂教育的價值和效果。同時，當前社會中很多人認為學習音樂的價值較小，也常會聽到長輩所言：“學習音樂長大了能做什么”等言語。社會大環境中對于音樂的認識程度不足。同時，當前激烈的市場競爭環境下，對于人才的文化課程掌握程度要求較高，卻沒有重視人才綜合素養以及音樂素養的形成情況，使得音樂藝術教育在當前教育中的重視程度明顯不足。素質教育理念下，高校要注重音樂藝術教育，明確音樂藝術教育與大學生綜合素養培養的重要性，將以人為本、以學生為本的理念融入到高校音樂藝術教育活動當中，結合學生當前的校園生活以及未來的工作生活，進行靈活的融合，真正發揮音樂藝術教育的價值。

（二）創新音樂教育方法，展現音樂教育的豐富魅力

音樂教育正是以培養人的心理和精神健康為目標的，在學生開心的時候能夠以歡快的歌聲來彰顯，在學生難過的時候可以以悲傷的情歌來抒發，使學生能夠大膽的表述，勇敢的歌唱，并緩解各種不良情緒和狀態，獲得更好的精神狀態，更加積極、樂觀的面對生活，面對學習。音樂素養較好的學生十分喜歡學習音樂，并能夠在音樂中找到快樂。但不是所有的學生都能夠做到如此，很多學生對音樂學習存在著一定的抵觸情緒或者是一些隨意為之的情緒，沒有真正認識到音樂藝術教育的價值。針對這種問題，高校音樂教育可以通過創新音樂教育方法的形式，真正展現音樂教育的豐富魅力，使每一位學生都能夠喜歡上音樂，在音樂中找到樂趣和力量，并產生提升學生綜合素養的效果。在音樂的選材方面，既要注重教學內容的大眾性，也要注重時代性，既要與現實生活緊密結合，關注流行與時尚、健康向上的音樂。同時在教學中，可以使我國各個民族音樂的特點相融合，豐富學生的音樂知識掌握情況。在音樂教學活動當中，可以借助多媒體教學法、情景教學法等多種教學方式開展教學活動，引領學生進入最佳狀態，給學生以美的享受，從而提升學生的文化修養和精神境界。

（三）發揮第二課堂價值，促進學生綜合素養的提升

藝術素養的重要性范文第2篇

關鍵詞：高校；藝術素養；教育；創新；實踐

隨著社會經濟的不斷發展，社會上對于人才素質的需求越來越高，這不僅是為了實現人類社會的快速發展，更是為了適應國家之間的激烈競爭，要想使國家的綜合國力得到提升，就需要從人力資源方面著手，不斷提高人才的綜合素質，使其能夠成為國家競爭方面的新的力量，為國家的不斷發展提供堅實的基礎。在人才培養中，藝術素養有積極的促進作用，在高校教學中，音樂教學作為藝術教育中最重要的一個環節，對學生綜合能力的提升起著決定性作用。鑒于這一點，高校方面必須重視音樂教育，在實際的教學中，要不斷關注學生在音樂理論方面素養的提升，這樣才能為我國社會主義的發展提供高素質的人才。

一、提升大學生藝術素質的重要性

在高校M行藝術素養教育的意義有以下幾點：第一，能夠營造良好的校園氛圍。在這種環境下，學生的思想境界能夠得到相應的提升，有助于促進其各個方面的發展；第二，在高校中進行藝術素質的教育能夠推動德育工作的順利開展，使其審美能力得到有效的提升，并且有助于學生形成正確的道德觀；第三，在高校中進行藝術素養教學，是思想政治教育的根本要求。在實際的藝術素養培訓工作的開展中，可以將思想政治教育融入其中，這樣就使學生在提高藝術修養的同時，保證思想政治素養的提升，最終使綜合實力得到有效提升。

二、藝術教育和音樂基礎理論之間的關系

音樂基礎理論作為藝術體系中的一個重要組成部分，對學生藝術素質方面的提高有著相當重要的作用。那么，這兩者之間最本質的關系，就是音樂教育對于藝術素質發展的重要性。首先，在藝術素質教育中，音樂教育是其中最主要的一個部分。在音樂教育中，主要是以音樂作為載體進行教育活動，這一教育活動的根本目的在于提高人們對音樂的鑒賞能力和表現能力，要達到這一目的，在實際的教育活動中，需要將每個人的藝術能力、反應能力、表演能力、聽覺能力、識辨能力等進行開發和提高。相關研究發現，支撐音樂藝術欣賞能力的基礎，在其他藝術方面同樣發揮著重要的作用，因此在藝術素養的提升中，音樂教育的重要作用不言而喻；另外，音樂教育不同于其他的藝術教育。雖然在實際的教學中，音樂教育是藝術教育中的一個重要組成部分，但并不是說音樂教育與藝術教育完全相同。在實際的教學中，音樂教育有著自身鮮明的特點，最突出的一個特點表現在情感體驗方面，其他藝術給人帶來的情感體驗需要有一定的欣賞能力才能獲得，而音樂基礎理論中的情感體驗相對比較直接，并且對人的心理、情感的沖擊力更強。因此，在實際的藝術素養的培養中，應該將音樂基礎理論的特點盡可能地最大化，提高學生內心的敏感度，并且不斷地完善個人的情感體驗機制，這樣才能更好地實現對音樂的審美和體驗，從而促進其綜合藝術素養的不斷提升。

三、藝術素養工作的創新

只有在實際的教育工作中不斷創新，才能使學生的藝術素養得到有效保持和提升，最終達到在高校中開展藝術素養教育的目的。

1.必須注重對學生人格的塑造和培養

這一方面的培養，對學生后期的成長、學習、發展有著重要的意義，利用藝術素養教育的方式，不僅能夠幫助學生樹立正確的價值觀，并且能夠促使學生形成良好的人格魅力。

2.堅持“以人為本”的教學理念，實現學生的全面發展

在保證其綜合素養不斷提升的前提下，針對學生存在的問題，明確政治教學的根本導向，這不僅能夠使學生在思想政治方面的意識得到提升，同時還為藝術素養工作的開展奠定基礎。

3.基于藝術創作的需要，在進行藝術素養教育的同時，還應該加強個性品質的培養

在實際的教育工作中，應該將學生創造力的培養作為重中之重，因為藝術的本源就是創造力，如果缺乏創造力，那么藝術素養的提升就會成為無稽之談。因此，在實際的教學中，應該不斷地培養學生豐富的創造力，在此基礎上，有效地發揮其自身的求知欲和進取精神。這三者結合才能及時地發現其中存在的問題，并且有效地解決，這樣才能促進藝術創作的不斷發展。

4.在藝術素養的培養中，應該注重對學生性格的培養，利用藝術素養培養學生的性格

能夠有效地幫助學生樹立正確的理念和認識，促進學生積極向上的品質的形成和提升，這樣才能有助于學生在未來藝術創作的發展。

5.加強對學生主觀能動性的培養

“興趣是最好的老師。”在實際的藝術素養的培養中，應該積極培養學生的主觀能動性，通過這種方式，使學生的能力得到充分的發揮，并且通過良好的氣氛的營造，使學生的創造力得到最大程度的發揮，使其智慧和創造力在作品中得到充分的展示。

四、高校藝術素養教育的實踐

1.高校需要加強師資隊伍建設

在高校加強藝術教育的活動中，必須通過專業的藝術教師來實現，因為大學生是具有一定欣賞能力、判斷力，并且有一定的自我意識和文化的群體。在高校加強藝術素養教育的工作中，必須不斷地提高教師的綜合素質，保證其能夠達到專業的能力和水準，將藝術指導和教學實現同步發展和提升。不僅要具有較強的體驗美、鑒賞美、創造美以及表現美的能力，同時還應該在道德修養方面有一定的深度，這樣才能在實際的教學中，幫助學生形成高尚的道德情操。

2.構建理論與實踐結合的教育模式

隨著當前教育系統的不斷完善和發展，教育活動的模式也有了一定的變化。以往的教育中，藝術素質教育活動都是在課堂上進行的，通過課堂教學，學生的綜合能力得到提升，同時也實現了藝術教育的推廣和普及。但是僅僅通過課堂教學，并不能使藝術教育的質量得到保證，因為藝術活動本身就具有較強的實踐性。傳統的教學方式中，涉及的實踐活動比較少，雖然這種情況下，通過一定的實踐活動也能夠使學生的參與度得到提升，達到實現藝術教育的目的。但是這種情況下，實踐活動對其教學質量的提高還是有一定的局限性。所以，為了更好地實現學生音樂基礎理論藝術素養的提升，在實際的教學中，不僅要重視課堂教學，同時也要明確實踐活動在其中的重要作用。積極開展實踐活動，通過藝術團體、文藝比賽等形式，營造濃厚的校園藝術氣氛，為學生綜合能力的提升營造健康的環境。尤其是在當前對藝術素養教育比較重視的院校中，課外的藝術活動已成為高校教育中不可缺少的一部分，而音樂教育在其中一旦步入正軌，后續的工作就能夠得到有序的開展，這種狀態能夠有效地促進高校學生藝術素養的不斷提升。

3.完善高校音樂教育課程

由于高校學生藝術素養的培養離不開音樂基礎理論，因此，在實際的教學中，為了更好地實現學生綜合藝術素養的提升，應該對音樂基礎理論的教育進行科學的規劃和建設，有效利用學校的相關資源，從而促進音樂教育水平的提升。另一方面，高校還應該按照相關的規定，將高校音樂課程體系進一步完善和發展，實現音樂基礎理論在藝術素養提升中的促進作用。首先，高校應該在教育的過程中，確保人手一本音樂課本，這是有效地實現音樂教學的前提；其次，在實際的教學中，不斷地將課程標準規范化，將音樂基礎教育和藝術素養的培養結合在一起，使學生能夠對音樂的基礎理論有一個更加深刻的認識，有效地掌握鑒賞音樂的方式，實現自身藝術素養的提高。

4.加強考核力度

在高校藝術素養的培訓中，為了使培訓效果得到保證，必須在實際的藝術教育中，加強對學生的考核力度，這樣才能使學生的綜合藝術素養得到有效的保證和提升。實際的考核中，并不單純包括筆試，還會通過各個方面對學生的學習程度進行全面、系統的考核，這樣才能保證學生在學習中的積極性和主動性。比如，在實際的教學中，可以將課程盡可能地加入考核的項目中，通過表演等形式，將相關的知識盡可能地融入活動之中，讓學生在學習新知識的同時，對舊的知識進行有效的鞏固，這樣不僅能夠加深學生的印象，而且能夠使學生的能力得到有效的鍛煉。之后將最終的成績和課堂中的考核成績進行組合，形成總成績。這樣就能夠促使學生積極地參加課外活動，提高學生提升自身藝術素養的積極性和主動性。

綜上所述，在高校中進行藝術素養工作不僅能夠促進學生綜合能力的提升，同時也能使高校在藝術教學方面的發展水平得到有效的體現。音樂基礎理論在高校的藝術教育中占據著重要的地位，因此，高校在對學生加強藝術素養培養的基礎上，必須明確音樂基礎理論的決定性作用，重視音樂基礎理論的培養，這樣才能使學生的藝術素養得到保證，最終實現音樂基礎理論對學生綜合素質的促進作用。

參考文獻：

[1]凌靖波，吳愛邦.論我國高校藝術創新型人才培養的價值取向[J].美術學報，2012（4）.

[2]趙煬.淺議強化大學生藝術素養的路徑[J].陜西教育（高教），2015（11）.

[3]胡勝男.藝術素養在高職美術教學中的培養策略分析[J].美術教育研究，2015（9）.

藝術素養的重要性范文第3篇

關鍵詞：文化創意產業化；藝術設計教育；藝術設計課程

一、前言

創意產業是各種行業發展的先驅，它推動了許多產業的發展，向大眾推廣許多新的思維、設計、理念，所以值得投入大量的資源來培育創意人才。由此誕生的藝術設計教育課程旨在為設計行業培育出更多具備創新思維和實踐能力的高素質人才，但是因為其歷史較為短暫，課程中還存在許多問題，需要我們進一步研究并想辦法解決。

二、文化創意產業化的概念及重要性

1.文化創意產業化的概念。

創意產業，是一種在經濟飛速發展，人們的消費水平持續提高的當下社會中發展出的新型產業，它非常推崇創新，注重個人的創造力和思維的活躍性，它需要現代社會高端的電腦技術、活躍的信息傳遞作為基礎。在滿足這些需求后，創意產業能夠爆發出相當大的創造性，以自身的先驅性領導其他產業飛速發展。創意產業的涵蓋面非常廣，它是一種文化產業，但是卻可以涉及廣告傳媒、建筑設計、藝術設計、電影戲劇等各個方面，并且在這些產業中占據領導地位[1]。不過除了社會物質基礎之外，文化創意產業的發展還需要滿足一個條件，那就是高素質的專業人才。文化創意必須是人的文化創意，這就決定了它的發展離不開專業人才的基礎。我國為了促進創意產業的發展，在不同領域均開設了培育創意人才的教育課程。藝術設計教育課程就是其中之一，不過現今還存在許多問題亟待解決。

2.文化創意產業化的重要性。

文化創意產業在其他產業中具有領導地位，其相應的創意人才也是各個領域行業的搶手人才。因為創意已經逐漸成為一種隱性資產，它的發展可以促進企業具備持續發展的潛力，在競爭中始終走在其他企業的前方，這一份優勢對于競爭激烈的各個行業中的企業來說至關重要。因此，文化創意產業是許多企業爭相發展的方向，一些高素質的創意人才也在社會上具有很高的社會地位。文化創意的產業化能夠促使這一產業逐漸形成完整的產業鏈，同時也意味著一份產業的發展逐漸具備輸出與輸入兩方面。我國為了促進文化創意的產業化，正逐漸在教育中也增加相應的教育課程，為社會提供具備專業素養的創意人才，但是我國創意教育尚受到教育體制的制約，面臨著許多挑戰。

三、藝術設計教育課程發展中的問題

1.創新性不足。

我國的教育方式一直是以學為主，無論是哪項科目，學生都是在教師的領導下學習先人的知識，以掌握和運用知識為主。藝術設計教育雖然主打創新思維，但是由于其課程采用的仍是和其他課程相同的教學模式，導致了學生在學習的過程中，主要學習的仍然是前人的經驗，繼承的是前人的思維和成果，缺乏相應的延伸和發展。并且，學生學習的科目相同，上的課程、做的練習都相同，很難在這種統一的學習中發現具備創新潛力的學生。而一些具備創新能力的學生，也在固化死板的學習模式中逐漸失去了自主思維的能力[2]。當然，藝術設計課程中，對于經驗的繼承是必須的，學生需要具備一定的評判與鑒賞能力，了解優秀的前人是如何思維的，這有利于他們具備一定的專業基礎，也能幫助他們拓寬自己的眼界，但是藝術設計教育課程的重心仍然應當放在學生的自主創造方面，著重培養學生獨立思維、自主判斷的能力。若是學生在學習的過程中一味等著教師為他們指出設計的重點、方向和方法，那么他們將逐漸失去自主思維的主動性，而這本是藝術設計課程中最重要的一環。學生會逐漸習慣模仿前人的手法、視角和構思，在思維中形成固定的程序，讓視線范圍開始變得狹窄，最后導致培育出的人才在前人的道路上具備相當高的素質，但是缺乏自己走出一條道路的能力，從而也限制了創意產業的發展。

2.文化素質不高。

從高中教育分科開始，無論是學校還是家長，甚至是學生自己，都存在一種觀念，那就是只有學習不好的學生才選擇藝術專業。這是一種非常偏頗的想法，藝術與文理科都是平等的方向，選擇藝術的學生同樣具備很強的文理科學習能力。但是，這一觀念卻在現實中被廣泛認可，文理科被當成高中發展的主要方向，只有在文理科方面無法取得很好成績的學生才去選擇藝術類的方向。這就導致了高校開展藝術設計課程后，所招進的學生大都是人文素養較差，不具備較高的素質，再加上這幾年高校逐漸擴招，放低了招生要求，使招進的學生素質進一步下降。實際上，能夠在藝術設計中取得較好發展的人才，勢必要具備一定的文化素養作為基礎，只有擁有堅實的文化基礎，學生才能在藝術設計中更好地理解課程知識。比如建筑設計，學生需要掌握數學與物理方向的知識，也要根據實際情況掌握歷史與語文方面的背景知識。比如服裝設計，學生需要掌握心理學、社會學、經濟學方面的知識。可以說藝術設計的發展離不開文化素養的培養。不僅僅是生源問題，即使是高校的教育也仍然是只重視專業技能教育，忽視人文素養教育。學生學習的大部分課程都是色彩、技術的運用，極少見人文素養的提高課程，只有一些民間藝術方向的課程會保留一些關于民間藝術歷史背景的課程。這種存在嚴重偏頗的課程設置，導致學生進一步忽視人文素養的重要性[3]。當學生學成畢業后，他們具備了相應的知識技能，卻缺乏知識底蘊，在工作中不能依托豐厚的人文素養進行設計。試想，當建筑設計師不了解當地的文化背景，當服裝設計師不了解不同人群的心理需求，當游戲設計師不了解受眾人群的文化視角，他們設計出的產品，即使創造力十足，又如何能夠得到社會的認同，如何推動創意文化的發展，如何能夠推動國家經濟的發展。

四、發展藝術設計教育課程的措施

1.提高創新能力。

創新能力是創意產業發展的基礎，也是藝術設計專業的學生需要具備的基礎。藝術設計的發展，究其根本就是創造力的發展，所以藝術設計教育課程應當更加注重對于學生自主創造能力的培育，而不是簡單的知識傳輸。在這方面，可以給學生布置一些創造性的作業，讓學生運用知識自主完成，并將作業成績記入學生的最終成績，對于一些非常具有創意的作品還要提出表揚。學校應當給學生提供發展的空間，鼓勵各種自主社團的開設，用多姿多彩的社團活動來促進學生思維的拓展；鼓勵學生參加各種創意比賽，為學生提供更多展示的舞臺。教師在進行一些設計項目的研發時，可以招收一些具有潛力的學生作為助手，學生年輕活躍的思維能夠幫助教師找到新的方向，教師也可以指導學生做一些社會前沿的工作，提前為學生展現發展的方向。一些開展了校企合作的學校，可以將已基本完成理論學習的學生送到與學校合作的企業中進行實習，在實習中，學生能夠切實體會到走在社會前沿的設計行業是如何發展的，能夠接觸到一些設計專業的工作人員，體會他們的思維方式。這樣，學生不僅拓寬了眼界，在受到新的思維激發后，也能增強自身的創新能力。

2.提高文化素養。

藝術設計離不開人文素養作為基礎，學生需要具備較高的文化素養。首先，高中時期就不應該指引文化科目成績好的學生選擇文理方向，而是應當指引學生樹立正確的選科思維。當學生傾向于藝術專業時，學校不能干涉學生的選擇，還應當為其排除來自家長和社會的障礙，鼓勵學生選擇自己喜愛的方向[4]。這樣，高校在招生時，就能獲得具備較高文化素養的藝術設計學生，從源頭上提高學生的文化素養。高校在開設藝術設計課程時，也應當開設與之相配合的綜合課程。綜合課程可以包括基礎的數學、物理、化學、人體結構比例或者建筑受力分析等理科知識，也可以增加歷史、哲學、政治、經濟規律等文科知識，還有心理學、生態學、社會學等相關知識。這些可以作為學生必備的主修課程，也可以作為選修科目供學生有選擇地學習。例如心理學、數學、英語就應當作為學生在設計專業知識以外應當掌握的學科，而人體學設計、建筑力學、生態學等在特殊方向才需要的學科就應當在學生對自己將來涉足的行業有一定傾向后有選擇地學習。學校也應當安排一些校園活動，例如人文講座、文化競賽、文化社團活動等，讓學生在校園活動中提高自身的文化素養。教師也應當讓學生明白，藝術設計并不是獨立的學科，它可以涉及的范圍非常廣，它應當是藝術與文化、科學相結合的科目。學生應當明白文化素養對于藝術設計的重要性，并且致力于提高自己的文化素養，為自己的將來打下堅實的基礎。

五、結語

創意產業化的背景下，需要人才具備創新能力和堅實的文化基礎，因此，高校在藝術設計課程上，應當多鼓勵學生自主思維創作，為學生提供展示的舞臺，開設更多能夠提高學生文化素養的科目。只有這樣，才能培育出高素質的創新人才，才能推動創意文化的產業化，才能推動我國的創意產業發展。

參考文獻：

[1]童宜潔.改革開放以來我國藝術設計的發展特征研究[D].武漢理工大學，2012：56-59

[2]侯立平.文化轉型與中國當今設計學學科本科教育課程設計的變革[D].中央美術學院，2013：34-38

[3]吳威.創意產業與區域經濟增長互動發展研究[D].吉林大學，2014：102-105

藝術素養的重要性范文第4篇

修身教育是一項系統工程，我們從提高學生的綜合素質考慮，不僅僅局限在品質教育方面，還要注重培養學生的藝術素養、人文素質和科學精神，使修身教育內涵更大豐富，促進學生全面發展。

構建修身教育四大主題教育

禮儀修身，知禮儀，提升道德素養。禮儀是禮節和儀式的總稱。“孔子曰：“不知禮，無以立也”。首先掌握基本禮節，“鞠躬禮”、“握手禮”、“鼓掌禮”、“招手禮”、“注目禮”。其次，使用文明用語：“您好”、“請坐”、“請問”、“請稍候”、“對不起”、“沒關系”、“謝謝”等。第三，明確儀態美，儀表端莊、儀容爽秀、舉止優雅、談吐得體。第四，遵守校園禮儀，“鈴聲響進課堂，不吵鬧不亂撞”等。

藝術修身，培養學生的審美能力。學校開展藝術修身主要內容：推進高雅音樂進校園，用音樂鈴代替電鈴，每天播放課間音樂，設立開放音樂角，學生可以自由彈奏，開設音樂欣賞課，使學生掌握初步的音樂欣賞知識；建立版畫、銅絲畫、書法等工作室，鼓勵學生自由選擇，同教師一起參加工作室的創作活動；創新教學形式，鼓勵“樂器進課堂”，器樂演奏對激發學生學習興趣，提高學生對音樂的理解，表達和創造力十分重要，我們把葫蘆絲、口琴等引進課堂，深受學生歡迎；要求每名學生要掌握一門藝術技能，如繪畫、音樂、舞蹈、攝影、剪紙、書法、布藝、編織等，并且每學期舉辦一次才藝展示活動。

讀書修身，提升學生的人文素養。“讓讀書成為習慣”，以書養德，讀書是修身的良方，讀書使人志趣高雅，讀書使人身心達到完善境界。

科技修身，培養學生科學素養。科技改變生活，培養學生科學素養是未來社會的需要。培養學生能用科學思維解決日常生活中的問題，體會身邊的科學，掌握科學的思維方式，掌握與日常生活息息相關的科學常識和技能。

構建修身教育的課程體系，實現修身教育課程化

課程是為實現一定的培養目標而規定的教育內容及其結構、程度和進程，課程能保證教育內容落實到實處。

禮儀修身――道德素養類課程。學校編寫《弟子規》釋譯，《修身》讀本等課程，《結合生活實際，提升學生道德素養。

藝術修身――藝術素養類課程。學校開設《版畫》、《銅絲畫》、《葫蘆絲》、《書法》等課程。讓學生在欣賞、彈奏中感受美，發現美，提升學生鑒賞力和藝術涵養。

讀書修身――人文素養類課程。學校編寫《百首經典古詩》，開展經典誦讀活動。學校建立圖書角，鼓勵學生利用閑L時間駐足走廊，培養閱讀習慣。

科技修身――科學素養類課程。學校編寫《走近機器人》課程，學生走進機器人活動室，了解簡單的程序設計，學會編程，并且能組裝簡單的機器人，開發機器人搬運、機器人足球等項目，增強學生愛科學的興趣。設立“科技走廊”宣傳科普知識，把科學教育滲透到理、化、生、微機等學科的教學中。上好每堂科技課等。

構建四大活動載體，推進修身教育活動化

開展校本主題教育活動。開展了經典誦讀、舉辦讀書節、開展“一班一品”活動、“科技大篷車”進校園等一系列主題教育活動。

舉辦“科技之旅”冬令營活動。學校每年舉辦走進“北京十大名校”冬令營，參加“清華大學的3D”實驗室，參觀北京航空航天航模展，并參與航模制作活動，參觀中國科技館，體驗身邊的科學。

開展修身知識競賽和修身教育班會。通過修身教育班會，讓學生明晰修身教育的重要性。每學期舉辦一次修身教育知識競賽，讓學生掌握學校開展的禮儀修身、讀書修身、藝術修身、科技修身四大主題的主要內容，使學生明確修身對人一生發展的重要性，以及對提升綜合素質的必要性。

藝術素養的重要性范文第5篇

【關鍵詞】新時期環境藝術設計；建筑設計；地域性特征

1 新時期環境藝術設計在建筑設計中的重要性

隨著我國經濟與科技的不斷發展，社會進程的日益加快，我國的現代化建設工作也邁入了一個嶄新的時期，這一時期給各行各業的發展帶來了巨大的沖擊力，各行各業從技術生產到目的設定等各方面，都得到了方向性的轉變。尤其是作為主導著我國經濟的龍頭產業，建筑產業的轉變尤為明顯：在我國現代化建設工作的號召下，我國的建筑產品從結構的定型到施工技術的應用等等各方面都有著極大程度的轉變，尤其是就建筑設計工作來說，其是直接決定著建筑工程的整體方向的，在現今我國人口數量劇增，如何更好地保證建筑設計工作的質量及成效，如何讓建筑產品在不斷地轉變中得到完善，如何更有效地相應我國現代化建設的號召，已經成為了現今建筑設計業界中的一個極為重要的課題了。而環境藝術設計，則是建筑設計工作的重要組成部分，環境藝術設計是建筑設計工作中不可或缺的一項重要工作，同時，做好這一項工作也是凸顯我國各地文化、讓建筑產品的建設工作更為有效地響應現代化建設號召的一個主要途徑：環境藝術設計是把環境融入到建筑產品、把文化融入到建筑產品、讓建筑產品擁有其別具一格的靈魂的一項重要工作，在進行這一項工作時，設計人員必須能夠有足夠的前瞻性以及文化素養，認識起環境藝術設計在建筑設計工作中的重要性，以本土的地域性為依據，將其合理、可行地融入到環境藝術設計工作中去，從根本上達到環境藝術設計的目的。

2 新時期環境藝術設計的地域性特征

在環境藝術工作中，地域性特征的體現是不可或缺的，尤其是對于新時期的環境藝術設計工作來說，地域性特征的體現更是直接主導著整個環境藝術設計工作的成效的：地域性特征是環境藝術設計中獨有的一部分，也是區別于別類建筑設計的最主要的一部分，是整個環境藝術設計是否能夠取得相應成效的關鍵點。

2.1 地域性特征中的目的性

任何的工作要想做好，首先就必須確定工作的目的，環境藝術設計也是一樣，設計人員在進行環境藝術設計之前，必須先具備一定的目的性，對設計的目的進行全方位的可行性分析，這不僅僅是設計人員開展設計工作的基礎，也是環境藝術設計工作凸顯地域性特征的前提。：之所以要進行環境設計工作，就是為了突顯出建筑產品的地域性特征，就是為了使地域文化得到傳承，讓建筑產品有其別具一格的靈魂，讓建筑產品能夠在充分地展現出其獨有的美的同時弘揚地域文化。這就是環境藝術設計工作的目的性，設計人員必須依照建筑產品所將要坐落的地方的地域文化以及自然優勢，開展可行的環境藝術設計工作，通過建筑產品與自然環境相融合、相影響的方式，通過環境藝術設計把建筑產品融入到自然環境中去，在倚靠自然環境優勢的同時也彌補自身的不足，使建筑產品和自然環境兩者互相映襯，達到“天人合一”的目的。

2.2 如何在環境設計工作中體現出地域性特征

2.2.1 設計人員自身對身周環境的觀察力以及認知度的提高

對身周環境的觀察力和認知度是每一個環境藝術設計人員都應該具備的一項職業素養，環境藝術設計工作不僅僅是一項極具專業性的工作，同時，對從業者的藝術素養、職業素養的要求也是極高的：良好的環境觀察力和環境認知度是主導著設計人員對地域性特征的了解程度的兩個重要因素，其可以讓設計人員更好地找到設計方向，能夠讓環境藝術設計人員更為清晰地認識到設計工作的要點。要想充分地體現出環境藝術設計工作的地域性特征，這兩項職業素養則是缺一不可的。但這是一個積累的過程，厚積薄發的過程，設計人員在不斷參加設計積累經驗的同時，還應適時地總結出相應的規律，爭取地域性特征能夠在下一次的環境藝術設計中得到更好的體現。

2.2.2 文化元素與環境整體的和諧

設計師在做環境沒計前，必須認真理解建筑師的建筑母體設計原創理念與建筑文化元素語言內涵及建筑室內不同空間的功能要求，尋找建筑與室內空間的通俗簡練的文化元素語言表達定位，如莊重、寧靜、歡快、溫馨、跳躍等等。比如一個酒店大堂的審內設計應該服從溫馨、親切、尊貴等文化元素語言，因此環境藝術設計文化元素設計中，如藝術品、圖案、色彩、燈光、造型、材料肌理等都應按上述文化元素語言原則去設計與營造。如果文化元素定位偏離了建筑功能的文化語言，如過分嚴肅，或色彩偏冷調都將使其空間顯得低沉與壓抑，達不到建筑功能特定的文化語言要求。

2.2.3 吸收外來優秀的文化元素

人類文明之所以能夠進步，這很大程度上取決于人類優秀文化的相互交流。我國自漢代后，由于佛教傳入與唐代絲綢之路興盛，成就了歷史上大最外來文化元素在中國繪畫、宗教、建筑、雕塑等文化領域的廣泛交融和應用，遠到敦煌壁畫、云岡石窟……近到北京十大建筑、南京中山陵及上海等城市建設，無不是中兩文化相互滲透交融的結晶。臺灣著名詩人余光中曾說過：對中華文化的吸收利用而不加以提煉，只能是作為“孝子”對家業的保守與繼承；努力學習外來文化而忘記自己是一中國人，只能是一“浪子”，吸收優秀外來文化對本民族文化進行優化發展，即所謂“浪子回頭金不換”。事實證明，仁性與知性、道德與科學相互融會貫通，即為中西文化交融的基本觀點，是人性之整體，合之雙美，離之兩傷。所以環境藝術設計應中華文化元素合璧，要努力尋找中西文化的最佳結合點。

參考文獻

[1]戴建華，吳萍，關于環境藝術設計與文化的思考[J]，藝海，2009(4)