數字藝術對傳統藝術的影響
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數字藝術對傳統藝術的影響范文第1篇
1 傳統圖書館的服務功能
1.1 傳統圖書館的服務功能簡述
圖書館成立的宗旨就是服務于社會大眾的文化發展需求，傳統圖書館觀念是用一種物理性、靜態、機械化的眼光去認識資源和服務；圖書館資源被文獻化，圖書館服務被固化為收集文獻、存儲文獻和傳遞文獻。圖書館的服務內容主要包括在館閱讀及借書服務、參考咨詢服務、舉辦文化講座等。
1.2 傳統圖書館服務功能的不足之處
1、容量受限
傳統圖書館所儲藏和管理的是印刷型文獻。印刷型文獻載體體積大、重量大、信息容量小、存放空間大；文獻的流轉速度慢而且損耗成本大；需要充足的存儲空間和較多的人去管理和維護。
2、服務質量差
由于傳統圖書館的功能發揮嚴重依賴于工作人員的行為，因為圖書的存放、編碼、在架情況都掌握在工作人員手中，只有咨詢他們才能夠了解到這些具體的信息；圖書館工作人員的服務水平及態度等會嚴重影響到用戶信息資源獲取的效率和利用的程度。同時，圖書館的開放和利用也因為人手的有限而往往采取半開放或者在某些時段無法開放以提供服務。另外，印刷型文獻受時空、數量的限制，在某一時點具有服務的排他性。第三，服務手段落后，傳統圖書館僅僅能夠提供書目檢索以及不聯網的電腦檢索，能夠檢索到的信息十分有限，而且最新和急需信息難以及時更新，遠遠達不到信息資源共享的目的。
3、服務對象十分有限
從服務對象來看，傳統圖書館的服務對象十分單一，主要是服務于本單位或者本地區具有進館資格的讀者；圖書館的圖書容量與更新速度常常不能滿足有高學術需求的讀者的需要；對于未辦理借閱卡或者非本地人士往往也被拒之門外。
4、圖書資料保管難度大
圖書館管理中的一大難題就是，資料多次查閱后就會磨損，這種磨損可以說是不能修復的；同時，圖書館對于一些原始的比較珍貴的資料的保存就更為謹慎，將之束之高閣、珍而藏之，一般讀者很難看到。
2 移動數字圖書館的特征
包括大學圖書館在內，傳統圖書館都走到了一個拐點：新時代越來越明確地要求它轉換服務功能。移動數字圖書館以其技術優勢大大拓展了傳統圖書館的服務空間。
2.1 移動數字圖書館概述
移動數字圖書館是圖書館結合形勢發展而作出的主動變革，自產生的近二十年以來不但使人們的學習和工作發生了重大的變化，而且推動了信息和知識的社會化進程，它已成為國家基礎設施工程的重要組成部分。移動數字圖書館是指建構在無線移動網絡、多媒體技術基礎上的，擁有多種類、豐富電子資源的，可以支持手機、掌上電腦、E-Book、筆記本等各種移動設備瀏覽、查詢并在終端下載使用電子資源的，突破時間、地點和空間的局限，在社會各個領域服務于社會大眾的一種公共圖書館。伴隨科學技術的發展，圖書館也在與技術進行融合的過程中誕生了多種多樣的服務模式，如電子圖書館、網絡圖書館、數字圖書館等；最先伴隨互聯網的發展，網絡圖書館率先誕生，電子圖書館上世紀70年代就被提出，數字圖書館上世紀90年代被提出，網絡圖書館、電子圖書館都可以看作是數字圖書館的初級階段。
2.2 移動數字圖書館特征
1、節省
數字化圖書資源體積小、信息的存儲容量大，數字圖書館大大節省建設空間；電子文獻體積小、信息容量大、存放空間小，節約了大量的圖書館空間和人力；數據化電子數據的維護更依賴于信息技術，這大大節省了維護的費用。
2、便捷
數字化的圖書資源被規范了存儲的標準，一般通過關鍵詞、作者名、題目、主題、全文等關鍵詞匯信息被輕松地調用出來；同時，通過模糊或者精確的搜索，也可以將某個方向的資源最大化地集成找出，查閱的便捷性讓大大節省了人們的時間與精力；移動數字圖書館更是將這種便捷性發揮到極致，讓人能夠觸手可及、隨時可得。同時，數字化圖書資源的更新入庫及時方便，為圖書館的移動提供了良好的靈活性與雄厚的基礎。
3、共享
移動數字圖書館通過互聯網技術在手機等移動客戶端上的運營，大大拓展了共享的空間。一方面，網絡是沒有物理邊界。計算機網絡雖然由各個獨立的終端連接而成，但在網絡所構建的虛擬社會當中，并沒有絕對的中心，也沒有絕對的邊界，沒有統一的權威機構來干預網民的生活，每個網民都可以白由出入。另一方面，網絡資源的開放性。信息社會中以光速傳遞的各種各樣的信息資源是高度共享的，它對全體網民開放，網民們只要登上網絡，進入這個社會，就可以充分自由地獲取、處理、利用這些信息資源，為自己的目的服務。
4、時空拓展
數字圖書館就是虛擬的、沒有圍墻的圖書館，電子圖書館的利用不受時空限制；移動數字圖書館的電子數據可以同時支持眾多的點選共享，提供24小時全天侯的智能化服務，開辟了一種全新閱讀方式，創建了圖書館信息傳遞的新天地，大大提高資源利用率。
5、資源極大豐富
電子圖書館的資源豐富，與過去的紙制資料相比占地很小。而且，移動數字圖書館意味著極大豐富的資源能夠被最大化地擴散到各個空間與個人的碎片化時間當中，實現資源利用的最大化；賦予圖書資源以強大的生命力。
3 移動數字圖書館對傳統圖書館服務的影響和拓展
移動數字圖書館是公共圖書館的新形態，為傳統圖書館提供了新的發展機遇和廣闊的發展空間；移動數字圖書館是移動通信技術同數字圖書館服務緊密結合的產物，利用普及率飛速增長的智能移動設備為移動數字閱讀終端，補充和延伸數字圖書館以及傳統圖書館服務。
3.1 朝向社會公平方向發展
圖書館依托網絡的服務面廣、覆蓋區域寬，信息獲取不受時空、數量限制的傳播特點，提供移動性的、無差別、公平公開的服務，其服務方式、服務手段和服務水平得到了極大的改進和提高，圖書館所倡導和踐行的公共性也因為網絡而得到了擴充。移動數字圖書館采用現代商業模式提供的電子全文傳遞、虛擬參考咨詢等等也使得圖書館用戶可以隨時隨地享用圖書館的服務。
3.2 大大拓展服務的深度與廣度
1、服務質量受人為因素影響降低
服務質量是評價移動數字圖書館信息資源利用績效的重要因素；傳統圖書館需要大量地依賴人力來提供面對面的即時服務，工作人員的服務工作繁瑣而沒有定例，服務質量嚴重依賴人的作為；移動數字圖書館大大簡化了人工操作，服務質量受人為因素影響較小，比如通過移動客戶端，建立起移動數字圖書館與客戶的直接聯系，將文獻續借和預約服務，文獻催還服務和提醒服務，書目查詢，新書通報，讀者個人借閱史查詢，通報開館信息、讀者信箱和舉辦讀者活動等信息直接以批量形式準確而便捷地發送到用戶終端。
2、滿足更多用戶需求
國內外圖書館響應社會大眾便捷索取資源的需求，加快拓展移動數字圖書館的服務應用，開辟移動閱讀服務的新領域，包括統一檢索功能、全文閱讀功能、文獻傳遞功能、個性化搜索功能和后臺管理功能，一些圖書館以短信、電子書閱讀器、二維碼、手機網站以及手機閱讀為手段的全面體現無所不在的服務理念的圖書館移動服務；利用豐富而全面的電子資源滿足廣大用戶的多元化需求，提供圖書館發展的長久動力。比如移動數字圖書館打通與報刊、雜志等網絡媒體的通道，服務于人們的精神文化休閑需要，在填補碎片閱讀的同時，讓知識和信息觸手可及。
3、個性化服務
移動數字圖書館通過網絡調查能夠輕松了解潛在用戶多樣化、個性化需求，不斷完善信息資源組織結構與服務模式，并輔以長期有效的激勵措施鼓勵用戶參與，以此提高學術型個人數字圖書館服務水平；Web services技術實現不同數字圖書館系統中符合用戶需求的子系統和組件的動態集成，在移動終端的整合檢索、個性化服務推送，成功滿足用戶的個性化需求，包括根據用戶的環境、偏好、需求以及數字圖書館服務組件的功能為用戶開辟適用的功能。
4、提供知識服務
移動數字圖書館正在拓展更加廣闊的教育和閱讀領域的空間，它關注用戶知識問題的解決，關注知識價值的增值，關注知識的創新，關注可持續發展的潛力能力，這些在數字圖書館知識服務中始終發揮著核心作用。越來越多的數字圖書館通過與用戶的網絡瀏覽、專業工作、消費、出行等“大數據”建立起“粘連”，它就像用戶“肚子里的蛔蟲”一樣“判斷”出用戶所需、所想，隨時服務于用戶的思維需要、娛樂休閑需要，這令移動數字圖書館成為用戶的“貼身秘書與管家”，成為用戶不可或缺的。
當然移動數字圖書部也有一定的局限性，比如網格環境下數字圖書館的資源具有分散與歸類性、動態性、自生性以及重組性等特點；在網絡中越來越多的組織或個人擁有了自己的一些資源，而這些資源又分散在不同的平臺下，數字圖書館要想發揮資源集中優勢，就有必要通過各種手段和方法來搜羅到這些分散的信息資源，并將之有效地組織與連接起來，然后考慮資源檢索與利用的合理邏輯來整合成一個信息資源系統；文獻信息受知識產權的保護限制、圖書館的利用受一定條件限制（如網絡鏈接、移動端建設）、內容容易失真、安全性差等。圖書館工作人員并沒有因為數字化而變得輕松多少，反而新增了諸如數字資源建設、數字資源組織、存儲與服務等更多新領域的研究與實踐，這就需要工作人員不斷提供自身的信息素養與服務水平，更好地掌握網絡化服務、信息化服務技能。隨著20世紀末數字化浪潮席卷全球，各個國家紛紛把圖書數字化當作國家戰略的一部分，開始大規模建設，移動數字圖書館領域也開展了“資源爭奪”戰。圖書館一直秉承啟迪民智、傳承文明的使命，圖書館曾經一度淹沒在“網絡、信息化”的海洋當中，但是隨著網絡的一段“無序與狂野”的成長，電子資源重新尋找圖書館這個“懷抱”；追求民主和自由的圖書館精神也因為網絡可以得到了更好的履踐。移動數字圖書館利用其技術上的優勢，踐行對所有人開放的公共性、免費服務的公益性、無差別對待的公平性、致力于民主和自由的精神追求，正是其忠于圖書館設立的宗旨，才會令它走得更為深遠與長久，才會在社會上發揮出難以預估的價值。
參考文獻
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數字藝術對傳統藝術的影響范文第2篇
長久以來攝影藝術都要以科學技術為依托，傳統攝影技術的基礎在于光學和化學。攝影本身是對客觀世界的一種真實記錄，而傳統攝影過于依賴科學技術也削弱了攝影記錄的真實性。然而數字攝影可以直接通過數字相機來攝取攝影圖片，無需進行繁瑣的影像后期制作。通過互聯網技術和電子計算機技術，可以在第一時間內對攝影作品進行傳輸。因此，可以說數字攝影是對傳統攝影技術的一種顛覆和改革，使圖像的傳播方式發生了極大的改變。與此同時，數字攝影的出現也對傳統圖片的存儲方式進行了改變。數字攝影無需再用膠卷來保存圖片，只需將大量的底片存儲在光盤之中就可以進行保存。不僅如此，人們對照片的觀看方式也由于數字攝影技術的出現而發生了改變。在傳統攝影中，人們主要是觀看照片，在觀看之前必須等待照片的沖印，而沖印的質量也會對照片的質量造成影響。數字攝影中通過數據線將照相機或光盤與電腦連接，就可以直接通過電腦來觀看數字影像。當前的圖片處理軟件也越來越完善和多樣，人們可以利用這些軟件對圖片進行修改。數字攝影技術還具有環保優勢，由于省略了后期制作環節，無需使用照片沖印的化學藥品，不會產生任何污染。數字攝影的出現是對傳統攝影的一次顛覆和革命，與傳統攝影相比，數字攝影具有無可比擬的優勢。
二、數字攝影解構了傳統攝影的藝術觀念
數字攝影從一定程度上改變了傳統攝影的審美接受方式和作品的產生方式。可以說數字攝影技術是現代科技進步的一個重要方面，能夠推動文化藝術的發展，滿足人們生活中對于攝影的需要。數字攝影對傳統的藝術觀念進行了解構。數字攝影技術方面的要求遠低于傳統攝影技術，也就是說更多的普通人群可以通過數字攝影來進行攝影創作。特別是高度程序化和智能化的數字相機的出現，更是極大地降低了攝影的技術門檻，使廣大人民群眾可以在日常生活中進行攝影藝術的創新。這樣一來，審美和非審美之間、攝影藝術和非攝影藝術之間、藝術與非藝術之間的距離被極大地縮短了，業余攝影和專業攝影之間不再界限分明。這也使攝影藝術的創造性勞動成為人民大眾的一種大眾化勞動。傳統攝影藝術的主要內容就是對客觀世界進行記錄。而在數字時代，人們對于文化的需求趨向于多元化，傳統攝影的理念已經不能適應時代的發展。在數字攝影藝術中，打破了對客觀世界進行真實反映的攝影內容，出現了一大批非現實主義的數字照片。運用“0”與“1”的理性運算，能夠重新排列和組合任何圖像，既可以復制真實，更可以營造出現實中不存在的場景。這樣一來攝影藝術將不再受制于決定性的瞬間，而是可以更多的關注人的情感。
三、數字攝影藝術的審美要素
與傳統攝影相比，數字攝影具有兩大類的優勢和特點。首先，數字攝影能夠對攝影畫面進行完善。通過相應的軟件可以對原始畫面進行各種修整，從而極大地改變原始畫面的質量。這也需要攝影者具有比較扎實的藝術功底，能夠運用電腦進行精到而恰當的輔助創作，使圖片更加完美。其次，在數字攝影中要運用更多的想象和創意來對畫面進行設計。在技術已經達到一定階段的前提下，更加需要創作者的設計靈感。然而值得注意的是，并非使用了數字技術就一定能夠創作出良好的攝影藝術作品。創作者必須正確地運用數字攝影技術，避免突發奇想而造成的浮夸和粗制濫造的現象，把握好想象的尺度和意義。這就需要反復的品味社會心理和視覺心理，做到正確有度的修圖。為使數字攝影的創作能夠健康有序的發展，必須對數字攝影作品的審美特征進行分析，從而掌握數字攝影作品的審美要素。第一，數字攝影作品必須是通過相機拍攝的作品，而不是數字美術作品。這就要求數字攝影作品必須具有攝影語言特征。第二，數字攝影作品的色彩必須與主體相協調，不能出現過于夸張和艷麗的色彩，或者出現色彩聚集和色彩分離，更不能過分使用電腦修圖，造成用色的惡俗。第三，數字攝影作品要具有豐富的想象力，要合理地選擇素材，并對素材進行科學的組合，把握好想象的尺度，既要大膽想象，創作出奇特而瑰麗的畫面，又不能嘩眾取寵。第四，數字攝影作品要對設計語言手法進行充分的利用，把握好作品中的主次關系和三維閱讀的邏輯層次。第五，正是由于數字攝影軟件的功能越來越完善，對于數字攝影藝術的要求也越來越高，創作制作的難度反而增大了。第六，必須精細的處理數字攝影作品，在影調、透視、組合和用光銜接等方面都要做到精益求精。第七，在數字攝影作品的創作中要準確的把握成角透視關系和散點透視。數字攝影的創作者必須能夠自如地使用各種軟件來進行圖片制作。
數字藝術對傳統藝術的影響范文第3篇
數字藝術來源于計算機技術，是計算機技術在藝術領域內的具體化。第二次世界大戰結束后，人類的創作欲望經歷了大戰后的瞬間短路，重新回到正軌上來。隨著二進制的邏輯和數字理論的萌生和論證，全球第一臺電子計算機問世了，直到今天數字技術發展了近一個世紀的革命。人類社會因為數字而變得豐富多彩起來，就是一個簡單“0”“1”演繹出色彩斑斕的數字藝術世界。數字藝術到目前沒有一個準確的定義和范圍，大家比較認同的數字藝術描述是，通過計算機技術，對二進制綜合演繹、其表達的效果必須有虛擬性和互動性。目前為止，數字技術在不長的時間里面經歷的幾代的進化，由一開始簡單的一束激光，發展成幾乎無所不能的藝術創作形式。過去只有專家能做出的藝術作品，隨著數字技術的深入民間，數字藝術的創作也逐漸地走向民眾化。
2數字藝術脫離于技術之外的美學要素
藝術世界，數字技術與傳統藝術是相輔相成的，數字藝術利用高科技手段營造絢麗效果和視覺沖擊的同時，離不開傳統藝術的美學概念。數字藝術的表現力高于傳統美學，而數字藝術的思想卻大體遵循傳統美學的脈絡和傳統美學的特征。
2.1傳統視覺藝術形象的發展走向
我國的傳統藝術通常反映了一個時代一個民族的風尚、愿望、特質。具有鮮明的時代特征和民族內涵，在炎黃子孫幾千年文明的徽標和智慧的結晶。人類的美感和美學是一種對自然認識的本能的取向，傳統的美學在人類對自然產生認識能力之初，就相伴而生了。在傳統的美學概念中，人們對美的感受和描述，始終沒有離開具體的事物、事件，研究的對象的不斷進化，人類的美學觀念也隨之而變化。歷經千年形成了現代我們眼中的美學。傳統美學的發展變化多端，根據歷史發展階段的不同，經歷了理性、感性的認知過程。慢慢地形成了美學依托于美感，美感被美學所闡釋的美學發展模式。黑格爾在美學發展的歷史上居功至偉，他在繼承先賢美學理論的同時，將美學概念中加入了社會和哲學的元素，構建了較完整的美學體系。
2.2數字藝術中的美學演繹要素
現下科技的發展已經到了讓人難以置信的程度，地球兩端的兩個人。遠隔萬里，卻依托于數字技術的存在，而可以自由的互相交流。自己的作品或者涂鴉，都可以迅速地被世界各個角落能感知到。人們對數字技術的依賴造就了現在數字藝術的創作過程。數字藝術的美學概念是可以無極限的，是可以無限延伸。現代數字藝術中的美學新特征，首先意味著自由、智慧、開放。不同于傳統美學觀念，數字藝術的創作之初就源于展示、源于審美感受的分享欲望、源于創作者文化理念和價值被感知被認同的需求。數字藝術出現終結了過去傳統美學一家獨大的格局，使得藝術流派的概念越來越趨向于模糊和共存。
2.3數字藝術在傳統美學上的延續和變革
我國傳統美學向數字藝術進化過程，源于二進制和計算機技術的引入。美學從萌芽初期就注定美學理論的發展是不斷的革新中達到完善的。數字藝術雖然在表現形式和載體上有別于東方傳統的美學藝術形式，但美學中約定俗成的通用認識不會被改變，我們祖先留給我們的美學文化遺產，在數字技術的渲染下，得到了更加詳細的詮釋。這就使當代數字技術在中國的發展成為必然趨勢。基于多年來傳統藝術對現實的表達和數字藝術對虛擬認知現實的表達，當代的數字藝術的發展，在體現生動活潑的時代精神的同時，以數字手段展示我們的傳統美學的理念。
2.4數字藝術在技術與美學中的相互影響中得到了平衡
數字技術的進步速度世人矚目，數字技術的便利讓眾多的創作者聲名鵲起。人們在討論數字藝術的同時，往往聯想更多的是某個編程高手，某個電腦大師，而往往忽略了創作本身的藝術價值。這是一種說說上的誤區。當前數字藝術展示社會各個角度生活縮影的同時，應該更加注重于技術服從于藝術規律，將特效制作更替為特效創作。開放性的數字藝術應該在傳統美學基礎上，使藝術和技術同時發生了質的飛躍，創作者的藝術觀得到了跳躍式的升華。
3數字藝術在傳統美學的助推下多元化、全方位展示美學概念的可能性
數字藝術領域的美學特征，因其表現形式的多樣化，就決定了數字藝術能夠涵蓋大多數的藝術形式，以虛擬化的形式表達出來。傳統美學形象表現語言在數字技術作用下成為多維表現語言，過去觀其形，得其神藝術欣賞形式，數字藝術領域內也變成了“READ時代”。多種藝術形式的融合和互通，通過數字技術能夠跨越時空，將傳統美學感受表達的酣暢淋漓。也許人們現在的欣賞角度僅僅停留在對數字藝術帶來的視覺盛宴的視聽享受上，但隨著數字技術的深入，FLASH、3D、MAYA、EFECT等數字工具的不斷更新，數字藝術對傳統美學的闡釋必將更為確切和深遠。
4結束語
數字藝術對傳統藝術的影響范文第4篇
隨著多媒體數字技術的迅猛發展，我國動漫產業呈現出良好的上升態勢。動漫評書、動漫相聲、動漫小品、動漫戲曲等新媒體藝術表現形式，在數字時代悄然崛起，相繼活躍在電視、網絡、移動多媒體平臺上，成為一種方興未艾的文化現象。
一、曲藝動畫概述
（一）曲藝動畫
所謂曲藝動畫，就是運用數字動畫技術來演繹傳統曲藝藝術，在表現與演繹過程中充分融合傳統曲藝的藝術元素，創造出一種既不同于傳統曲藝樣式，又不重復動畫一般表現技法的新媒體藝術形式。它不是曲藝和動畫的簡單重疊和相加，而是一項創新性的藝術表現形式。
曲藝以說、唱為藝術表現的主要手段，因而它是訴諸人聽覺的藝術，同時，曲藝內容短小、故事性強、畫面感豐富等特點有利于其藝術表演形式的動畫化。而動畫概念的引入，極大豐富了曲藝的視覺表現形式，增強了觀眾的視覺體驗，對曲藝藝術的視覺傳達和受眾面的擴大（尤其在吸引青少年方面）有著積極作用。從理論層面分析，由傳統曲藝向曲藝動畫的形式創新，可被看作是一種視覺文化的轉向，或者說是圖像轉向（The Pictorial Turn），[1]是曲藝藝術從語言主因型向圖像主因型的一種有效轉變和藝術探索。隨著數字技術的進步，人的視覺在不斷地延伸，可視化要求也不斷提高，視覺性已成為現代藝術發展創新的主導因素，曲藝的動畫化深刻改變了其傳統表現形式，對生活在“讀圖時代”的人們而言，藝術效果更具直觀性和視覺感染力，同時也為曲藝的數字化生存提供了出路。
（二）本項目設計的題材選擇
獨腳戲，又稱滑稽戲，主要流行于江浙滬等地區，是一種以方言形式演出的曲藝曲種。它興起于上世紀20年代，以“說、學、做、唱”為藝術表現手法，具有強烈的文娛性和本土化特征，是海派文藝的重要組成。在表演藝術家之中，尤以“姚周”（指姚慕雙和周柏春）最為聞名，獨腳戲歷經了“舞臺-電臺-電視”三個發展階段，[2]而今互聯網和移動多媒體的普及又為其創造了新的發展空間。作為國家級非物質文化遺產，獨腳戲不僅是上海傳統藝術的代表符號之一，更是反映上海城市文化的一張名片。本項目設計以姚周經典作品“寧波音樂家”為藍本，運用Flas技術，進行設計和創新。
二、曲藝動畫的設計分析
依據傳統獨腳戲“說學做唱”的藝術特征和滑稽搞笑的表演方式，結合上海獨腳戲《寧波音樂家》的語言特色，本項目動畫整體體設計主要涵蓋四部分內容：一是劇本故事改編設計，以抓住方言語言特色與笑點為目標；二是動畫角色設定，包括角色造型與服裝道具設計；三是鏡頭腳本設計，重點對鏡頭視角與景別、鏡頭運動與切換等進行設計；四是音像素材搜集加工，對配音及相關音樂、音效等搜集處理。
曲藝動畫的設計具有“音配像”的獨特性，動畫總體設計主要解決文學劇本角色人物的卡通化，靜態圖像素材的電影藝術表達，獨腳戲滑稽語言與動畫整體視覺效果相匹配等問題。Flash作為網絡動畫制作的主流軟件，它能滿足小規模制作團隊甚至個人設計完成動畫的需求，同時在網絡和移動多媒體平臺上能夠便捷地展示與傳播，有著較廣泛的觀眾群體。Flash曲藝動畫設計既要符合色彩協調、構圖合理、風格統一的藝術特性，同時還要符合聲畫同步、視聽效果良好、畫面播放流暢等技術要求。
三、基于Flash技術的曲藝動畫實現
本項目制作是基于Flas技術，配合Action Script腳本編程，同時應用第三方圖像和音視頻處理軟件進行輔助設計，動畫實現以模塊化方式進行。根據架構設計，曲藝動畫《寧波音樂家》的制作實現主要分為五大模塊，各部分的主要工作如下：
（一）圖像處理模塊
主要完成圖像素材的數字化，并應用圖像處理軟件Photoshop對獲取的數字圖像進行上色、描線、摳像等基本處理，為動畫分鏡頭制作提供素材。
（二）音頻剪輯與處理模塊
主要完成動畫所需聲音的采集、剪輯和特效處理工作。曲藝動畫“劇本（臺詞或唱詞）-音頻-動畫畫面”的設計流程，不同于一般動畫創作的模式，要先畫面再后期配音，因此曲藝動畫音頻的銜接和再創作直接影響到整部動畫的質量。
由于動畫不同于純粹的曲藝舞臺表演，更加強調故事性和畫面感，在項目實際制作過程中就發現聲音軌時間結束點提前于動畫畫面內容的問題，這是因為語言信息量過大，導致畫面敘述不能跟進。針對這一問題，本項目采取兩種方式作處理：1.聲音文件長度作適當修剪，增加一些特殊音效，或者在單個片段語句的恰當位置增加停頓時間；2.根據聲音文件的長度，若語言中所含信息量過于繁多，致使動畫畫面長度遠遠超過聲音軌長，適當刪減一些故事性畫面，以劇中表演者舞臺形象來代替。通過這兩種方式，來達到音畫起止時間的協調統一。
根據搜集整理的素材來看，曲藝作品由于錄制環境、年代等因素影響，其聲音源文件中常帶有雜音爆音，本動畫制作中應用音頻編輯軟件Soundtrack Pro對原始聲音素材進行降噪處理，并根據分鏡頭設計需求，對部分音頻文件做混響效果的特殊音效處理。
（三）關鍵幀動畫制作模塊
本動畫制作主要應用Flash關鍵幀動畫技術，通過逐幀動畫、補間動畫、引導層動畫、遮罩動畫等形式進行設計，完成36個動畫片段的制作。
（四）動畫特效制作模塊
主要應用Flash ActionScript腳本編程，實現簡單粒子動畫效果、模擬3D場景效果，豐富畫面整體的藝術表達。
（五）后期剪輯與優化模塊
應用蘋果非編剪輯軟件Final Cut Pro，對在Flash中完成動畫片段進行后期加工與合成，主要完成轉場的設置、特效字幕以及片頭的制作，并根據設計要求，完成動畫的輸出與。
四、結論
傳統曲藝與Flash數字動畫的結合是從藝術本身尋求創新和突破，充分利用現代數字技術手段，使藝術形式和文化內涵能夠緊跟時代的步伐，為傳統藝術的數字化生存提供發展思路與參考案例。
本項目以基于Flash技術的曲藝動畫為研究對象，選取上海地方曲藝-獨腳戲作為研究的切入點，完成一整套曲藝動畫設計與制作，針對曲藝動畫“音配像”的設計特點與技術需求，提出了一套輔助優化設計解決方案，以求探索曲藝藝術與數字動畫技術相結合的，具有上海地方藝術元素的動畫表現形式。
用數字動畫的形式來表現曲藝，不僅是對傳統曲藝藝術表達的一種延伸與拓展，有助于傳承民族傳統藝術，弘揚社會主義核心價值觀，同時也是在新媒體藝術領域的一項創新嘗試，豐富了動畫在數字時代的內涵與表達，其藝術性、文化性和娛樂性的特點，創造了人與傳統文化、人與曲藝藝術的新關系與新環境，也帶來了新的創作方式和藝術語言。
說明：本文系上海市教育委員會和上海市教育發展基金會“晨光計劃”項目課題“面向上海傳統曲藝的動畫設計與研究”階段成果，編號為【13CGB18】。
參考文獻：
數字藝術對傳統藝術的影響范文第5篇
關 鍵 詞：計算機 數字藝術 藝術設計 教學體系
一、數字藝術的發展趨勢
傳統美術有著悠久的歷史，記錄了人類的文明與進步。如今數字化的信息時代給傳統美術帶來了新的機遇與挑戰，數字技術與藝術的完美結合正在以一種令人瞠目結舌的狂潮沖擊著人們的日常生活，數字藝術應運而生，由此引出了目前很流行的一個詞“CG”（Computer Graphic）。但數字藝術設計又不同于純美術，它伴隨著社會經濟及科學技術的發展而發展，是科學技術和美學藝術的交叉、融合。數字藝術以計算機技術為基礎，具有交互性和使用網絡媒體的基本特征，涉及電腦動畫、影視廣告、網絡游戲、虛擬現實、網絡藝術、多媒體、數字攝影、數字音樂、錄像及互動裝置以及DV（數字視頻）等領域。作為人類創意與科技相結合的數字藝術產業已逐漸成為21世紀知識經濟的核心產業。
二、數字藝術的教學體系討論
2004年，我國僅動漫產品消費就已達到800億元，預計未來3至5年內，數字藝術產業也將成為我國IT業和娛樂業的支柱產業之一。然而，伴隨著這股迅猛發展的數字藝術產業浪潮的卻是令人尷尬的人才瓶頸。如今兼通藝術與計算機數字制作技術的數字藝術人才日益成為搶手的高薪一族。我們的數字藝術教育體系也要圍繞藝術性和計算機能力這兩個重要的方向發展。
1.課程設立的原則
課程的設立要遵循科學性、特色性和靈活性的原則。科學性原則體現在課程體系要符合學科專業的發展和人才培養的需要。特色性需要在專業設置上進行市場調查，不能盲目跟風。靈活性要求保持課程的多樣性，加強實踐教學的比例。
數字藝術設計其中心仍然是藝術設計，而所謂“數字”就是指使用計算機技術進行輔助設計。藝術設計是理性的思考，計算機再先進、再實用，也是進行藝術設計的使用工具，和平時所用的畫筆和染料一樣。所以，在課程設置上采用六分“藝術”四分“數字”的方式對學生進行藝術性的培養是對傳統美學的延伸；要加強基本理論教育和手繪等基本功的訓練，對學生進行“數字”性強化教育是適應時展的需要。
2.教學方法的改革
首先，在教學中需要明確以“藝術”為中心的基本原則，避免重“表現技法”輕“設計思路”的傾向。要清醒地認識這個問題，設計圖是設計師的圖形語言，是用圖像這種直觀的形式表達設計師的意圖和理念，具有自由、快速等特點，效果圖只是一種表現手段，它是不能離開設計思維的，設計思維是本，效果圖是末，二者不可倒置。
其次，藝術設計教學中要注意將藝術里面的設計語言運用到數字設計中去，使學生更進一步理解并認識到專業基礎理論知識的重要性，同時可以了解數字應用和專業設計的關系。在教會數字應用技術的同時，要與專業特點結合起來，啟發和引導學生如何運用計算機去創作符合人們審美要求的設計作品。
再次，計算機軟件的教學需要掌握規律，既能從整體上全面把握軟件框架，同時又能概念清晰地層層深入。計算機發展的速度之快我們有目共睹，隨之軟件的版本更新周期也越來越短，而我們的教學速度卻無法趕上。但無論是三維軟件還是二維軟件，影視動畫等數字藝術類軟件涉及的許多概念是相同或相似的，同類軟件的功能或處理方法呈現的外在形式也越來越相似。這就需要明確各種軟件的功能，了解其特點；理解軟件中的名詞概念，舉一反三；熟悉軟件的制作流程，化繁為簡；使用軟件自帶的隨機幫助，隨時查閱，在學習的過程中要先易后難、逐步推進、層層細化。
最后，采用數字化輔助的教學手段，提高學生的學習效率。多媒體式的教學方式，提高了學生與教師的互動交流。有研究表明，這種方式比傳統的聽課方式，能提高學生的學習效率近5倍。網絡的飛速發展，也為我們提高了一個更現代的教育方式——遠程教育，它可以有效地提高教學資源的利用率，加強師生之間、同學之間的交流，完美地體現現代教育手段。
3.教師隊伍的培養
教師是達到教學目的最重要環節的人物，其授課態度和方式直接影響學生對知識的掌握。在現代教學中，教師的角色要進行變革，不只是傳道、授業、解惑，要成為學生的協作者。從對學生專業設計作品的評價轉變為對其制作過程和設計思想的評價上來，也就是著重培養學生的思維方式。教師不但要對授課內容進行充分的準備，還要組織學生進行探索、討論和研究，為學生的學習活動提供合理化建議（例如，引導學生選擇適合的課外教材），在寬松的學習環境中激發學生的學習欲望。
目前，有些學校存在基礎課與計算機設計課的脫節現象，這是因為基礎課仍然延續舊的教學方法，而計算機設計課只講軟件的使用，所以在專業課的學習階段學生對軟件的應用就顯得力不從心。為了改善這種狀況，不但要在課程安排上合理地穿插基礎課和計算機設計課，更重要的是避免這些授課老師的各自孤立。
4.學校的作用
學校的重視是數字藝術良性發展的有力保證。作為學校或院系來講，應該全面監督教學體系中的各個環節，核查課程的設立，保證教學思想的順利實施，傾聽師生的心聲，吸收合理化建議。這些對數字藝術的課程的良性運行，起著至關重要的作用。
結語
數字化的出現，不僅對傳統的美術教育產生了巨大的影響，也沖擊著我國整體的教育思想和教學體系。信息時代要求學校培養出能夠掌握各種新的視覺語言的美術人才，計算機的融入不僅是美術教學上的簡單加法。構筑新的數字藝術的教學體系，改革傳統的教學方式，關注各個學科之間的交叉關系必將成為高等藝術教育與時代的要求。
參考文獻:
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