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舞蹈賞析論文范文第1篇

刀與叉除了將料理切開送入口中之外，還有另一項非常重要的功用。刀叉的擺置方式傳達出“用餐中”或是“結束用餐”之訊息。

而服務生是利用這種方式，判斷客人的用餐情形，以及是否收拾餐具準備接下來的服務等等，所以希望積閏能夠記住正的的餐具擺置方式。特別要注意的是刀刃側必須面向自己。用餐結束的擺置方式有兩種：用餐結束后中，可將叉子的下面向上，刀子的刀刃側

向內與叉子并攏，平行放置于餐盤上。接下來的擺置方式又分為英國式與法國式，不論哪種方式都可以，但最常用的是法國式。盡量將柄放入餐盤內，這樣可以避免因碰觸而掉落，服務生也較容易收拾。

出席結婚餐宴時，不論怎么將餐具擺成“用餐中”的位置，只要主要賓客用餐結束，就應立即把所有的料理收起。所以宴會時，切記皆以主要賓客為中心進行。在宴會中，每吃一道菜用一副刀叉，對擺在面前的刀叉，是從外側依次向內取用，因為刀叉擺放的順序正是每道菜上桌的順序。刀叉用完了，上菜也結束了。中途需是談話或休息時，應該將刀叉呈八字形平架在盤子兩邊。反之，刀叉柄朝向自己并列放在盤子里，則表示這一道菜已經用好了，服務員就會把盤子撤去。前菜或是甜點等，如果是可以直接用叉子叉起食用的料理，沒有必要刻意地一定使用刀子。在家庭內的餐會或是與朋友之間的輕松聚餐，像沙拉或是蛋包飯之類較軟的料理也可以只使用叉子的進餐。但是在正式的宴席上使用刀叉，能給人較為優雅利落的感覺。另外，在歐洲等地，常可看見有人右手拿叉子，左手則拿著面包用餐。不管吃得怎么利落優雅，這樣用餐也只能在家庭或大眾化的店中，在高級餐廳內是絕對行不通的。

沒用過的刀子，就這樣放在桌上即可，服務生會自動將它收走。

雖說將刀與叉放在餐盤上并攏是代表結束用餐的訊息，但是沒有必要把干凈刀子特地放入弄臟的餐盤內。

沒有用過的餐具保持原狀放在原處即可，硬要追求形式的規則反而顯得奇怪。隨機應變，依當時的狀況處理事物才是最正確的。

舞蹈賞析論文范文第2篇

論文摘要：本文針對高師《中國民族民間舞蹈》課程教學的改革，從選擇適合的教材；通過劇目賞析課提高鑒賞能力度審美素質；運用直觀形象教學、創設情境教學、情感教學等多種方法進行論述，從而提高教學質量。通過實踐參加多次的社會實踐性演出活動增強學生各方面的能力，尤其是想象力、創編能力、組織管理能力等。總之，通過對高師《中國民族民間舞蹈》課程教學改革與實踐，不僅提高教師們的專業素質。同時學生又學有所得。達到真正的教學目的。 

 

舞蹈藝術是一種實踐性的美育教育，是提高高校學生素質的一種有效途徑，對大學生來說是一種素養性教育，也是一種知識性教育，可以有效提高大學生的藝術鑒賞能力和審美能力。對于在高師開展《中國民族民間舞蹈》教程，目的就在于內外相結合，把重點放到對民族民間舞蹈的風格掌握，最根本的是了解怎樣用民族素材來表現民族文化底蘊和精神風貌以及動作的協調與動態美等方面，在課堂教學中就要成為傳授民間舞基本要素的基礎工程。 

 

一、高師學習《中國民族民間舞蹈》的現狀及目的 

 

對于年輕人一般都傾向于比較現代的街舞、現代舞，因為他們可以在舞動的瞬間激發他們身上絢麗的光芒，反映出十足的朝氣與內在氣質，讓他們感受到舞蹈的魅力。而傳統的民族舞蹈內容單一，教學方式古板，很難讓青少年產生興趣；再加上近些年高師舞蹈專業的生源整體質量偏低，素質不高，學前基礎參次不齊，有好有壞，招生規模不斷擴大，我國固有教育體質形成的歷史原因和舞蹈專業招生考試的特殊性、人為化，形成了以往是過多教一些簡單、膚淺的舞蹈組合，以為舞蹈不用學太難，了解就可的錯誤觀念。時代在飛速變幻，這樣的教學已不能適應現在的教育發展了，所以要改進對民族民間舞蹈的教學方法和手段，采取多元、綜合的方式在不改變其風格的基礎上結合一些現代元素，針對學生進校后不同的專業素質進行整合，開展民間舞蹈教學。通過這門課程的學習使學生掌握更多的舞蹈素材，為今后的舞蹈創作打下堅實的基礎。 

 

二、如何針對實際情況進行教學改革 

 

1.選擇適合的教材，內容應針對舞蹈的內涵教授 

通過漢、藏、蒙、維、鮮以及云南花燈、膠州秧歌、安徽花鼓燈這民族為教學內容，采用以綜合課、單元課為主，劇目排練以及劇目賞析課為輔的教學方式。首先在綜合課程中讓學生對整個民族民間舞蹈有個大范圍的認知，初步了解各個民族民間舞蹈風格和各個民族習俗。 

通過單元課有目的針對某個民族，讓學生了解這個民族民間舞蹈的核心元素是什么，不同的組合練習表現何種風格特點、有何基本舞步、舞姿造型、動作基本韻律特點等，并要求學生學會記筆記。如：藏族舞蹈最具代表性的體態是腰部和胯部的“懈”，這一體態特征與藏民生活、勞作、服飾穿戴以及審美情趣息息相關。由于海撥高、高寒缺氧，氣候惡劣而帶來生活的困境，老百姓需長年穿寬大的藏袍、厚重的藏靴；腰間愛扎掛滿配飾的寬腰帶；生產勞動時要背水、背牛糞等，這些生活環境和生活習慣都形成了藏族人民身體前傾，腰部拉長的體態特征，使得藏族舞蹈的腰部的“懈”和“撐”成為一個典型特殊的民族符號。基本內容是踢踏部分、腳上的步伐及協調；弦子部分，重點是靠步與撩步及膝蓋的屈伸。要強調用腰部帶動的韻律意識及藏舞中柔中帶剛的特點。 

在單個民族舞蹈的教學中就采取元素——動作——短句——組合——片斷的形式逐漸加強難度，增強理解及表現。 

2.加強鑒賞能力，提高審美素質 

學生的審美意識較強，教師應把這種審美意識引導和啟發到民舞的教學中來，讓舞蹈與文化相結合。通過劇本賞析課，欣賞大量藝術作品，讓學生在欣賞作品后進行一定的評論和賞析，再結合教師的講解，讀懂作品的意境，分析此劇目是如何處理，進行層次劃分的，從而達到了解作品的主題思想，讓自己內心情感與該作品產生共鳴，從而引發自己的創作沖動。 

3.授之以魚，不如授之以漁 

從事高師的舞蹈教師要有所區別，不是培養專業舞蹈演員而是要有針對性地培養能跳會教，具有一定素養的專業舞蹈教育工作者，形成自己院校所特有的教學風格，對學生要進行舞蹈教學法的實踐階段，首先教師在自己的教學上就要起到一定的示范性作用。 

①運用直觀形象教學。借助民族舞蹈藝術中鮮活的藝術形象來感染學生，讓學生由被動理解到主動接受，利用多媒體教學手段方式把民間舞蹈課上得具體生動，讓學生有身臨其境之美感。 

②運用創設情境教學，精心創設審美情境，提高審美感受力。可根據不同民族的特色及地理環境、人文特征的不同來加以區分創設，以各民族舞蹈美、智、趣的特點來縮短教學內容與學生的距離，運用多種手段來向學生揭示不同民族舞蹈的藝術形象。學生置身于舞蹈藝術情境中，用心去體會，寓情于景，情景交融，從而達到相應的教學目的。 

③運用情感教學法，充分調動學生課堂參加意識。教師通過美的肢體語言激發學生情感，喚起情感共鳴，使學生精神上受到陶冶，不僅要打動視聽，更要打動心靈。合理的情感激勵方法不僅可以使學生得到極大的美感享受，還會對學習民族舞蹈產生極大興趣，讓學生始終保持自覺能力的積極狀態，使“要她跳”變成“她要跳”，使“苦學”變成“樂學”，進爾產生持久學習舞蹈的動力。 

學生耳聞目睹，在今后的教學工作崗位上就能起到一定的借鑒作用，形成自己的教學風格。 

4.以我為主，博采眾長 

民族舞蹈的訓練，雖與古典、芭蕾、現代的訓練方法不同，但仍要以身韻“擰、傾、圓、曲”，芭蕾的“開、繃、直”，現代舞的“何松何緊”為先決條件，在柔軟度、能力及表演方面有共性，只是民族特點不同。如在訓練中所強調的風格、所貫穿的韻律、所注意的部位、所應用的方法等。所以對于民族民間舞蹈的教學改革，必須貫徹“以我為主，博采眾長”的原則，多吸收其他舞種的優點，通過“化合”作用加以發展，以豐富課堂的訓練。 

 

三、實踐出真知，極大增強各方面能力 

 

1.通過學習不同民族風格的劇目排練課程，參加各種社會演出實踐活動，培養學生的表演興趣和能力，讓學生通過實踐熟悉舞臺，掌握舞蹈表演的基本方法、技能以及劇目排練的流程，要防止在教學中只注重傳授動作的規范性而忽視講解感情表達與動作間的關聯等誤區，同時還要努力克服以往在劇目表現中只關注表演而忽略教法和編創知識等問題。 

2.采取開放式多樣性教學，摒棄以往封閉的課堂教學模式，把大自然與社會作為舞蹈課堂，讓舞蹈貼進時代表現生活。只有深刻體會我國各民族在各個歷史時期的不同舞蹈風格，才能更清晰準確地勾勒出精致的畫面。創造性是舞蹈發展和豐富的動力，要注重學生創造性的培養，為了學生在以后可能從事的舞蹈編排工作中能夠充分發揮其作用，教學生不要單純模仿動作，在完成基本功學習之后，鼓勵提倡學生敢于根據時代特點創新編排舞蹈，進入藝術實踐過程。讓學生有足夠空間去發揮想象力和創造力，讓舞蹈教學做到“寓教于樂”。 

隨著時代的發展，舞蹈藝術在新時代的發展逐漸走向舞蹈本體的主體化、詩化、內在心靈化、內涵意蘊的深刻化和形式的多元化。這就要求舞蹈教師更要具有自己獨特的藝術見解及藝術主張，在教學改革與實踐中，不斷總結、學習，用廣博的知識進行多方面的探索；借鑒、擴展，極大的發揮個人的獨創性，做到與眾不同；而學生又學有所得，那才達到了真正的教學目的。 

 

參考文獻： 

[1]楊娟娟，淺談民族舞蹈學習、表演中的文化特點，大眾文藝，2010，(10) 

舞蹈賞析論文范文第3篇

論文關鍵詞:高校 舞蹈教育 綜合素質

論文摘要:隨著時代的發展，社會對人才的要求也越來越高，不僅僅需要大學生有豐富的知識，更需要他們具備各方面的綜合素質。舞蹈教育對人的個性心理特征和品德的形成與培養具有重要作用，能促進人格的態度特征、意志特征、情感特征和理智特征的形成與發展。因此，在高等教育中，在向學生傳授知識文化的同時，通過一些措施培養大學生綜合素質是很有必要的。

素質教育重視人才創造能力和實踐能力的培養，注重人才個性的發展，重視人才綜合素質全面提升。而藝術教育，尤其是舞蹈教育對培養高等院校綜合型人才的素質教育能起重要作用，它能真正開啟人的身體和靈魂，培養人的形象思維能力和創造力。

一、舞蹈教育的重要性

舞蹈藝術是以人體為媒介、用人體動作表達思想感情的一種形象、直觀的藝術形式。而舞蹈是一種人體美的無聲語言，通過美的動作、美的姿態、美的造型來表達作品的思想感情。一部優秀的舞蹈作品能使人在欣賞美、享受美的同時，受到很好的思想教育，使人們在美的熏陶中感情得到提升。同時，在對舞蹈藝術的審美過程中，人們可以提高審美情趣陶冶道德情操，從而樹立正確的人生觀、價值觀。可以說，舞蹈在使學生在舞蹈動作的學習和訓練的過程中逐漸培養美的概念、美的標準，從而樹立正確的審美觀，并且具有感受美、鑒賞美、表達美和創造美的能力，使之擁有矯健的形體、高尚的心靈、非凡的氣質。舞蹈藝術對培養學生健康的審美能力和綜合素質等等方面，所起到的重要作用是其他學科無法替代的。

通過舞蹈教育所帶來的身體律動教育、美學教育、表演意識教育、心理素質教育、思想道德教育等有助于塑造大學生的情感和靈魂，可以培養他們的藝術氣質、審美修養以及團隊意識、集體主義精神，提高他們的抽象思維和發散性思維能力。

此外，由于人們在學習和表演舞蹈的過程中，需要身、心、腦全方位的配合，如肢體對音樂節奏的感知，對藝術形象的反映，對空間意識適應等外化現象，使肢體動作語言化、情感化，人腦在這種運動中會得到全方位的鍛煉。對于大學生來說，當他們的抽象思維與形象思維相互滲透時，可以深入地理解所學習的知識，激發自己的創造力。

二、如何使舞蹈教育提高大學生綜合素質

1.轉變教學觀念

如今，很多人并沒有認識到藝術教育的重要功能，大多普通高校沒有開設針對普通大學生的舞蹈教育。因此，必須首先轉變教師與學生觀念，讓他們充分認識到在校大學生通過藝術教育和藝術實踐，可以提高他們的藝術品位和審美鑒賞能力，擴大知識面，深化人文知識結構，提高自己的綜合素質與能力。普通高校的在校大學生本專業課較重，教師要讓他們認識到，對他們進行藝術教育的教學目的是為了提高其藝術審美鑒賞能力，提高其人文修養和對文化的思考能力，讓大學各個系科、不同專業的學生掌握美化自身形體的舞蹈方法和學會正確欣賞中外不同舞蹈作品，了解不同舞蹈形態特征，了解不同民族舞蹈形式的生態環境，進而提高自身藝術修養的能力。

2.采用豐富的教學形式

舞蹈課程的設置應以科學性、生動性、趣味性相結合為方針，以調動學生的積極性，使其主動參與教學活動為目的，并盡量做到邊教、邊學、邊實踐。舞蹈教師可以采用一些新的教法，比如利用電化，多媒體輔助課堂教學。電視教材可以通過直觀、形象，生動的畫面準確地表達教學內容，使學生獲得充分的感知，激發學習興趣，加深理解和記憶，這種教學方式可重復再現的功能優勢，為學生提供了模仿動作和對照練習的有利條件。教師可以先讓學生隨意做幾拍動作，充分調動學生的聽覺和動覺，乃至全身心的投入。再引導學生用自己的舞蹈意識來加以美化，分析動作節奏的幾種可行性，進行常規動作與反常規動作的體驗，打破一般的思維定勢，創造出不同的節奏型。另外，學校還可以通過組織開展舞蹈比賽、舞蹈知識講座等多種形式，使學生更多地參與，從而提高學生的綜合素質，優化其知識結構，如:“怎樣欣賞舞蹈”“民間舞蹈發展歷史”等。還可以鼓勵學生自發創辦舞蹈社團，由他們自身去推廣舞蹈，自己組織進行舞蹈成品或舞蹈片段的排演，豐富大學校園文化生活，或組織到社區表演，讓他們更深刻地感受舞蹈的作用和意義。這些活動既能推動校園文化的開展，又能提高學生的藝術水平和綜合素質。

3.開設舞蹈鑒賞課

對于非專業性的大學生而言，教師設置的舞蹈課應偏重于賞析，即欣賞大量的舞蹈藝術作品，在學生欣賞與老師講解的情況下對舞蹈藝術進行一定的分析和探討。通過對中外舞蹈作品的欣賞和講解，使學生在舞蹈的動作和情感中，產生一種“內模仿”，這樣可以極大地調動學生的學習熱情，使其在情緒的帶動下去嘗試舞蹈帶來的身心愉悅，讓學生體會到舞蹈藝術的特殊表達方式，舞蹈真實、率真及油然而生的情感所帶來的巨大沖擊力，使學生產生共鳴和心靈的顫動。把舞蹈作品放在歷史和文化的大背景來欣賞，把舞蹈的源流文化結合起來，讓各方面內容融為一體，調動大學生頭腦里的知識儲存，激活豐富的想象，使舞蹈的審美價值得以實現。

4.重視形體訓練

氣質是指一個人表現在心理活動、速度和靈活性方面典型的、穩定的心理特征。氣質受個體生物組織制約，具有穩定性，但又不是一成不變的。也就是說，一個人的氣質是可以經過教育而加以塑造的。在進行舞蹈訓練過程中，教師應考慮到學生的實際情況， 根據大學生的生理和心理的特點，進行一定的形體塑造訓練，糾正不良的行為習慣(駝背、佝胸等)，塑造學生昂首挺胸、充滿自信、朝氣挺拔的健康形象，通過舞蹈使學生的身形更加挺拔，身體的各個部分更加協調地發展。

結語

舞蹈藝術教育作為美育的重要組成部分，是一種集體能、藝能、智能、氣質于一體的綜合性藝術。高等學校的教育不僅僅是一種文化知識教育、智力教育和創造力教育，它更應該是一種情感教育和人格教育。因此，普通高等學校應該采取相應的措施，加強藝術教育，使舞蹈教育在提高大學生綜合素質和培養大學生創新能力等方面得到其應有的認可，發揮其應有的作用。

參考資料:

[1]林洪桐.表演藝術教程[M].北京廣播學院出版社，2002.

[2]吳曉邦.新舞蹈藝術概論[M].中國戲劇出版社，1982.

[3]王克芬，隆蔭培.中國近代舞蹈發展史[M].人民音樂出版社，1999.

舞蹈賞析論文范文第4篇

關鍵詞：公共音樂;教育教學;現狀分析;對策研究

中圖分類號：G648.7 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2015）44-0084-02

達爾文說過：“世界上如果沒有音樂，那么世界也就不存在了。”我國古代教育家、思想家及音樂家孔子非常重視“樂”的作用，在他開設的“禮、樂、射、御、書、數”六門課程之中，“樂”位居第二;而在古希臘，音樂作為七藝之一，也備受重視。

一、民辦高校開展公共音樂教育的重要性

1.促進學生身心健康的發展。公共音樂教育對大學生的身心發展有很好的促進作用。它可以使學生們與音樂產生共鳴，充分體驗到蘊含于音樂中的豐富情感，讓學生的心靈得到凈化，陶冶學生的情操，讓學生的智慧得到啟迪，從而樹立積極樂觀的生活態度，有利于他們的身心健康。

2.為學校德育工作的開展提供保障。現在，各大院校均提倡素質教育，德育工作是校園建設的重中之重，要想實現全面的素質教育，我們必須將德育工作做好。德育就是對學生進行思想教育，以往的德育工作的開展都是說教式的，讓學生感到乏味不堪。然而，有了公共音樂教育，德育教育將會受到學生的歡迎。因為公共音樂讓學生們自由自在的去享受藝術的美好，而不是強迫型、被接收的教育，充分調動了學生的學習興趣，讓人愉快自愿地去接受這種教育;不僅如此，它還可以幫助學生明辨是非，讓學生更有公德心、更加善良。公共音樂教育在學校德育工作的開展所起到的作用是其他學科不能替代的，是獨一無二的。

3.提升校園文化品位的有效途徑。高校是培養和造就人才的搖籃，這個時期也是思想觀念、價值取向形成和性格塑造的關鍵階段。公共音樂教育用其獨特的教育方式，激起學生們的學習興趣、提高學生學習的積極性，讓學生們更加樂于去了解其中的魅力和文化內涵，使學生的道德水平得到提高，讓他們更加熱愛校園、熱愛生活，以積極樂觀的態度去面對人生，同時也是大大提高校園整體文化品味的有效途徑。

4.對于培養人的想象力、創造力，也有著其他教育所不及的功能。在高等教育中加強藝術教育，能促進學生形象思維和邏輯思維能力的開發，通過形象思維和邏輯思維的有機結合，可以提高學生創造性思維。

二、公共音樂課程現狀分析與教學改進對策建議

湖南交通工程學院的五年制大專、本科生的選修音樂課、藝術團都是公共音樂教育的一部分。首先，針對五年制大專的情況，筆者詳述如下。

1.五年制大專。課時：五年制大專的音樂課，針對課程時間的設置，筆者認為兩節課比較合理，即90分鐘，每周一次，十六周或十八周課時。教材：配備材，筆者建議使用湖南省教育廳組織編寫，五年制專科層次小學教師培養教科書《音樂基礎》，雖然此教材為小學教師培養教科書，但同樣適用五年制大專學生。上課地點：上課地點需要配備鋼琴，筆者認為可以設置一間固定公共音樂教室，鋼琴不需要搬來搬去，老師音樂設備也不需要移動，對音樂教具也具有保護作用，利于教學資源合理有效利用。這樣，一來課程既規范，又可以激發教師的積極性，二來學生有了鋼琴后會學到基本的音準、節奏，甚至合唱等音樂基礎知識，學到的內容更為豐富，而不僅僅只是在課堂上聽聽音樂而已。筆者通過調查發現，很多學生還是很渴望學習一些音樂知識的，而現在的音樂課成為了學生的休息課或者自習課，這樣就失去了音樂課的本身價值。

2.本科。筆者認為，本科學生音樂選修課的設置很有必要。現在，大部分學校對學生進行公共音樂教育主要是通過選修課來進行的。公共音樂教育的課程分為三大類型：（1）知識類：如音樂理論基礎、中國音樂簡史、藝術概論等;（2）賞析類：如音樂欣賞、交響音樂賞析、民樂欣賞等;（3）參與類：如聲樂、器樂、合唱藝術等。結合各門課程的特征，開展實踐教學的形式可分為四類：表演實踐、鑒賞評論、音樂創作、演出觀摩。

湖南交通工程學院剛升本，很多課程是初辦，學生生源有限，師資力量也有限，課程類型不一定要開設這么多。筆者認為，知識類可以開設音樂理論基礎，賞析類可開設音樂欣賞課（可分為民族音樂及當代流行音樂，還可組織學生觀看音樂影視電影，欣賞其中經典音樂），參與類可開設聲樂、器樂、合唱藝術。

3.藝術團。湖南交通工程學院藝術團剛剛成立，現成立了歌詠隊、舞蹈隊、禮儀隊、舞美隊等專業隊伍，其中大部分是藝術特長生。筆者有幸成為合唱指揮藝術指導，但有很多藝術老師由于課時太多，沒有時間來排練，不愿參與進來。筆者認為學校研究生藝術老師不應以上課為主，因研究生教師在科研、藝術活動的開展上面也要花費大量精力和時間，要想做好藝術活動、科研等其他事情，上課的課時量必須減少。

三、關于公共音樂課程課內的改革

舞蹈賞析論文范文第5篇

一、激l興趣，引導專業發展自覺化

教師除了具有執行課程的能力外，更應增強開發和利用各種課程資源的能力。校本課程開發特別需要教師具有課程開發實施的動機和意愿[2]。為此，學校敏銳地捕捉教師的興趣點，輔之以校本培訓，為教師從“興趣”向“專業”發展提供鼓勵和幫助，并加強教師的自我研修，以發揮其在校本課程開發實施中的重要作用。

如南小的胡震宇老師是中國攝影家協會會員、廈門市觀鳥協會理事，在鳥類的研究、保護、攝影方面有專長。他根據自己的興趣和特長，開發了“鷺島飛羽”校本課程。由最初的圖片賞析、常識介紹，逐步發展為科學、完整的模塊式教學，已編排了“觀鳥觀自然、愛鳥愛自己”“認識我們的朋友――鳥類”“快樂觀鳥去”“鳥類與人文”四個模塊的內容。通過一系列校本課程教學活動，引導學生了解鳥類基本知識以及廈門鳥類生存狀況，意識到鳥類和環境保護的重要性。他還編寫了校本教材，經常開設觀摩課、專題講座，撰寫研究論文，研究領域從觀鳥拓展為生態環保教育。以興趣為起點，其專業的廣度、深度得到了提升。因其在生態環保教育領域的引領，學校榮獲“全國未成年人生態道德教育示范學校”稱號。

二、提升經驗，引導專業背景利用最大化

學校要多了解教師的專業基礎和職業經歷，特別是職業經歷，因為教師往往是在實踐中成熟起來的，其職業經歷可視為其專業背景的重要組成部分。因體制的特殊性，有些特教老師、幼兒教師、中學教師調入學校任教，他們分別在隨班就讀學生指導、舞臺表演、文學賞析方面有過研究，由于教師資源的多樣化是校本課程多樣化的基礎，所以學校要幫助這部分“轉型”教師樹立信心，肯定他們既往的研究成果，結合現在的工作要求，做好調整和提升，讓他們不一樣的工作經歷，煥發出不一樣的光彩。

南小的姚少鴻老師有特教工作的經歷，學校引入專家指導，促進其專業水平提升。其通過觀察、研究，分析特殊學生和家長的需求，開設了“個人適應與社會融合”課程，致力于培養和訓練學生處理自身事務的能力，養成健康的體魄，發展和完善人格；通過教育和訓練，培養學生適應社會生活的習慣與態度，充實社會經驗，為以后進入社會、參與社會生活做準備。在課程教學中，教師設計主題活動，讓學生在模擬社會環境中，通過合作學習、與人交流共同完成任務來習得更多的社會常識和社會技能。姚少鴻老師因工作突出，獲得市級“五一”勞動獎章。

三、聚焦視角，引導專業發展創新化

新的課程理念，重視學生的參與體驗，以及課程的高度整合。為此，學校要引導教師胸懷學科，高于學科，聚焦學生的素質培養進行教學。教師的專業研究回歸“教什么”的領域，校本課程無疑給予了更大的空間，由此校本課程資源開發過程也成為學校綜合實踐活動課程開發的創新實踐過程。鑒于此，學校在引導教師對綜合實踐課程進行校本化改造時，要引導教師更關注促進學生發展的重點領域，讓教師做到“人無我有，人有我優”，使專業創新成為一種可能。

如南小的綜合實踐課教師陳嫻，在校本課程理念的指導下，努力為學生創設實踐平臺。她帶領綜合實踐活動備課組開設了“種植”課程，分必修和選修兩類。必修課是四年級綜合學科中每學期設計、實施一個主題活動；選修課面向四年級部分學生開展每周一次的課程服務。課程致力于實現三個愿景：讓學生有一個親密接觸自然、接觸植物的機會，了解植物一生完整的生長過程，以培養他們長期觀察的科學素養；讓學生能有“活化”課內所學知識的機會，以及勞動鍛煉、進行研究性學習的機會。如今的四年級綜合活動課中的種植主題深受學生喜歡；選修課中學生完成的《環保除蟲我能行》研究性學習報告，在市級比賽中獲得一等獎。陳嫻老師的專業發展在校本課程的設計實施中找到了方向，在參與該學科的創新大賽、技能大賽中，因理念新穎、方法獨特而獲得高度評價。

四、借力合作，引導專業發展協同化

新課程倡導一種課程共建的文化，由此教師將成為與專家一起建構新課程的合作者，成為擁有正確教育觀念、掌握反思技術、善于與人合作的研究者。而校本課程資源使用的靈活性無疑使教師的合作成為可能和必然。為此，學校應明確教師發展的短板，借助校本課程這個平臺，幫助教師在合作共同體中汲取養料，完善能力結構，從而促進教師專業長足發展。

南小的武術課程、跆拳道課程、體育舞蹈課程、英語口語課程都加強了對外合作，校外的優秀師資促進了本校教師的專業發展。葉林林老師是剛畢業的體育舞蹈專業教師，有很高的工作熱情，但在課程開發與學生指導方面存在不足。她與少年體校下派指導的教師合作，共同開發了“動感拉丁”校本課程，致力于通過拉丁舞的速度、力量塑造學生陽光健康的體魄；通過歡快與優美的音樂讓學生在舞蹈中不僅感受藝術的力與美，也在日積月累的培養中成為文明高雅有氣質、活潑大方有膽識、博學多才有素養的“博雅”南小學子。經過三年多的教學實踐，南小學生在各級體育舞蹈比賽中頻獲佳績，葉林林老師也逐步成熟起來，逐漸嶄露頭角，獲得了更多專業自信。

綜上所述，教師參與校本課程的開發實施可以提升自己的課程意識，提高課程開發能力，培養合作精神，豐富課程理論知識，獲得行動研究的能力。換言之，教師的專業理念、專業知識、專業能力以及專業態度都能在校本課程的開發與實施中得到發展。

參考文獻