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受經(jīng)濟(jì)衰退影響,此前英國(guó)各大商業(yè)電視臺(tái)廣告收入已不斷被互聯(lián)網(wǎng)蠶食,這份報(bào)告則進(jìn)一步顯示出,電視媒體前景黯淡。報(bào)告顯示,2009年上半年,英國(guó)網(wǎng)絡(luò)廣告銷售額同比增長(zhǎng)4.6%,至17.5億英鎊(約合28億美元),市場(chǎng)份額為23.5%。同期,電視廣告收入同比下降16.1%,至16.4億英鎊(約合26億美元),市場(chǎng)份額跌至第二,為21.9%。
世界廣告研究協(xié)會(huì)(World Advertising Research Council)提供的數(shù)據(jù)顯示,上半年,英國(guó)廣告業(yè)整體銷售額同比下滑16.6%,至74.7億英鎊(約合120億美元)。
據(jù)廣告公司群邑(Group M)的數(shù)據(jù)顯示,近幾年,英國(guó)網(wǎng)絡(luò)廣告占整體廣告市場(chǎng)比重的增速一直穩(wěn)居世界前列。該公司發(fā)言人亞當(dāng)·史密斯(Adam Smith)表示,這與英國(guó)的互聯(lián)網(wǎng)普及率有關(guān)。他指出,互聯(lián)網(wǎng)普及率同樣較高的丹麥,其網(wǎng)絡(luò)廣告市場(chǎng)份額僅次于英國(guó)。
群邑的數(shù)據(jù)還顯示,2008年美國(guó)網(wǎng)絡(luò)廣告占整體廣告市場(chǎng)的份額僅為13.9%,電視則占43.4%。與IAB不同的是,群邑的數(shù)據(jù)不包括直銷廣告。
筆者曾自忖過(guò)一個(gè)問(wèn)題:把一位一生只拍攝了6部影片的意大利人看作電影大師,是否僅出于個(gè)人的偏愛(ài)而有失客觀和公允?然而多年來(lái)發(fā)現(xiàn),在上到專業(yè)人士下到普通愛(ài)好者所津津樂(lè)道的世界電影中,出現(xiàn)頻率最高的恰恰是這6部影片。世界上對(duì)這位意大利人的研究者也不乏其人,其中的代表是曾任英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、現(xiàn)任英國(guó)藝術(shù)評(píng)審委員會(huì)主席的克里斯托弗?弗雷林教授。此公于2001年封爵,是賽爾喬?萊昂內(nèi)的傳記作者和世界公認(rèn)的“萊昂內(nèi)專家”。而在國(guó)內(nèi),把萊昂內(nèi)視為電影大師的專業(yè)人士更是大有人在,電影學(xué)者和翻譯家李迅就是其中之一。另外,筆者在多年研究世界電影音樂(lè)的過(guò)程中還發(fā)現(xiàn),來(lái)自銀幕的一曲曲旋律固然會(huì)以其聲情并茂和畫面感打動(dòng)人心,但沒(méi)有一部影片的音樂(lè)像萊昂內(nèi)這六部作品的配樂(lè)那樣,能讓觀眾癡迷到魂?duì)繅?mèng)縈、“萬(wàn)聽(tīng)不厭”的地步。
《西部往事》,直譯自意大利原文的英文片名為《Once Upon a Time in the West》,是賽爾喬?萊昂內(nèi)繼“賞金三部曲”之后拍攝的“往事三部曲”的第一部。眾所周知,“西部”在世界公認(rèn)的地理概念上指的是19世紀(jì)中葉北美大陸上,密西西比河以西未開(kāi)墾的廣袤區(qū)域。20世紀(jì)初葉誕生的西部片,也就成了后來(lái)的美國(guó)類型片中最有代表性的一個(gè)片種。從廣義上講,所有的西部片講述的都是關(guān)于西部的故事,但從1903年的首部雛形式西部片《火車大劫案》,直到60年代動(dòng)用了三位大師級(jí)導(dǎo)演和十幾位明星級(jí)大演員合作的《西部開(kāi)拓史》,片名沒(méi)有一部叫“西部的故事”或“西部往事”的。倒是意大利導(dǎo)演賽爾喬?萊昂內(nèi)拍了一部同樣以當(dāng)年的美國(guó)西部大開(kāi)發(fā)為背景、堪稱史詩(shī)巨片的意大利風(fēng)格的《西部往事》。
萊昂內(nèi)從前一個(gè)三部曲的第三部《好壞丑》,到后一個(gè)三部曲的第一部《西部往事》的跨越,總讓筆者聯(lián)想到貝多芬的第二交響曲到第三交響曲之間邁出的巨大一步。正如在帶有莫扎特和海頓影子的C大調(diào)第一和D大調(diào)第二交響曲的基礎(chǔ)上產(chǎn)生了《英雄》交響曲那樣,帶有實(shí)驗(yàn)色彩的“賞金三部曲”也似乎是為了偉大的《西部往事》的孕育和誕生而作。而讓《西部往事》成為世界影壇首屈一指的不朽作品的,還不僅僅是其故事情節(jié)所依托的波瀾壯闊的歷史背景,影片本身的“音樂(lè)性”――由引子、呈示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部和尾聲五個(gè)部分所呈現(xiàn)的完整的奏鳴曲式結(jié)構(gòu),以及各個(gè)配樂(lè)主題與每個(gè)人物之間的“詠嘆調(diào)”式的關(guān)系,都使得這部意大利式的西部片像一座獨(dú)特、瑰麗的島嶼,凸現(xiàn)在所有美國(guó)西部片的海洋上。有人說(shuō)這位意大利人能把他的西部片也拍成了大歌劇,筆者則認(rèn)為,萊昂內(nèi)是把他的西部片拍成了一闋相當(dāng)于單樂(lè)章的恢弘的電影交響詩(shī)。
當(dāng)我們內(nèi)心的視屏上每每閃過(guò)《西部往事》的片段時(shí),耳畔必然會(huì)響起一段銘刻心碑的旋律,音樂(lè)所陪伴的一組組鏡頭也帶有著永恒的標(biāo)記。女高音歌唱家艾達(dá)?戴洛爾索那雋永的、牽動(dòng)著人類共有的懷舊情結(jié)的無(wú)言哼鳴,伴隨那煙霧般掠過(guò)西部大地的一陣陣狂沙,越過(guò)那亙古聳立在紀(jì)念碑谷的一座座黃巖石山峰,飛向了無(wú)限延伸的、與已經(jīng)逝去的黃金歲月交界的遠(yuǎn)方,成為賽爾喬?萊昂內(nèi)對(duì)他心中的美國(guó)西部獻(xiàn)上的一首偉大的挽歌。
在使得《西部往事》成為不朽名作的諸多因素中,音樂(lè)所起的作用是再大不過(guò)了。它和影片得以存在的攝影這一根本要素的價(jià)值不相上下。事實(shí)上,很難想象賽爾喬?萊昂內(nèi)的作品中沒(méi)有埃尼奧?莫里康內(nèi)的音樂(lè)。莫里康內(nèi)的旋律中一向所具有的穿透力和強(qiáng)大的感染力,為其他任何一位電影作曲家所不能相提并論。對(duì)于所有看過(guò)《西部往事》的人來(lái)說(shuō),音色凄厲的、嗚咽般的口琴以及性格化的班卓琴音色,還有那令人難以言喻的遼闊寬廣、舒緩動(dòng)人的主題旋律,都將永遠(yuǎn)無(wú)法忘懷。而“音樂(lè)先于影片而存在”這種最為獨(dú)特的手法,使所有重要的場(chǎng)景及情節(jié)都按照莫里康內(nèi)事先創(chuàng)作的音樂(lè)的情緒和節(jié)奏拍攝,然后鑲嵌其中,因此影片的音畫之間所形成的整體效果,自然與出自常規(guī)拍攝手法的“音畫統(tǒng)一”的概念不可同日而語(yǔ)了。
第一幕讓我覺(jué)得打著王家衛(wèi)標(biāo)簽的電影畫面,正是葉問(wèn)和宮二小姐的初會(huì)。金樓里一字排開(kāi)的迎客陣勢(shì),歌劇聲飄來(lái),好似內(nèi)心的翻江倒海,無(wú)需言語(yǔ)。影片第一次讓我覺(jué)得驚艷和觸動(dòng)的地方,則是道別后的字幕卡。葉底藏花一度,夢(mèng)里踏雪幾回。一約既定,萬(wàn)山難阻。千言萬(wàn)語(yǔ),倒不如是短句幾行。而最感觸的段落,正是宮二小姐與葉問(wèn)的離言訣別,催人心魄的回光返照。
葉問(wèn)放不下宮家六十四手,也記得當(dāng)年沒(méi)有兌現(xiàn)的約定承諾。于公于私,他都對(duì)宮二小姐留有念想。這段武林往事的題眼,它就落在了性格決絕、從不認(rèn)命服輸?shù)膶m二小姐身上。葉問(wèn)開(kāi)講自己一生,電影卻把好戲留給了宮二小姐。
獨(dú)白之外,影片出現(xiàn)了很多的警句格局,江湖味濃。有人講,那是不說(shuō)人話,其實(shí),更多的是話中有話。寧可一思進(jìn),莫要一思停。念念不忘,必有回想。同樣一句話,不同的人講出來(lái),它的意思就變了一層。就連1937年那曲霏靡之音的《何日君再來(lái)》,何嘗不是葉問(wèn)無(wú)法赴約的遺憾?
在《美國(guó)往事》的Deborah’s Theme配樂(lè)中,王家衛(wèi)借另一部電影來(lái)述說(shuō)《一代宗師》,鏡頭回歸到了王家衛(wèi)標(biāo)準(zhǔn)的1960s香港風(fēng)格,不想掩飾的一股子憂傷。世事蒼茫成云煙,人和武林都不免煙消云散。結(jié)尾,他讓香港下起了特色的、潮濕的雨,葉問(wèn)抽著煙,或坐或立,表情凝重。他讓葉問(wèn)走過(guò)開(kāi)著梅花、落了白雪的宮家庭院,又讓鏡頭搖過(guò)寺廟的千年佛像,在孤獨(dú)的青燈和流轉(zhuǎn)的影子中收?qǐng)觥?/p>
《一代宗師》正筆寫武林和武人,曲筆寫故鄉(xiāng)和故人。夢(mèng)里不知身是客,回想離去的宮二小姐和失傳的武學(xué),葉問(wèn)更像是一個(gè)時(shí)代的見(jiàn)證者。這就像電影里出現(xiàn)多次的駐足圍觀,從佛山的金樓到奉天的車站,他們穿越迷蒙的玻璃,看著武林恩怨,你唱罷我登場(chǎng)。視線所及,銀幕外的觀眾和電影里面的人都在觀看同樣的傳奇。
如果按照時(shí)間線索,葉問(wèn)提到的人生季節(jié)怎么都說(shuō)不通,他真正成名其實(shí)在四十歲以后,傳燈渡人也是晚年之事。根據(jù)史實(shí)記載,葉問(wèn)到香港后,很多一段時(shí)間內(nèi),他都沒(méi)敢跟人提及佛山的事情。那落入冬天的意思就再明白不過(guò)了,除了抗戰(zhàn)還有內(nèi)戰(zhàn),他妻離子散,避居香港。民國(guó)時(shí)代翻頁(yè),他也無(wú)法回頭。
《一代宗師》的價(jià)值不只是翻讀出一段時(shí)間、兩種風(fēng)格、幾門流派。恰恰相反,它還提出,武林的往事已經(jīng)過(guò)去,規(guī)矩不再、故鄉(xiāng)不在,當(dāng)年新人已白首,舊日時(shí)光不可追。在香港街頭,當(dāng)電影人物走向銀幕深處,畫面上出現(xiàn)了一條稍嫌刻意的流浪狗――當(dāng)真是喪家犬也有鄉(xiāng)愁。葉問(wèn)來(lái)了,宮二也來(lái)了,一線天和丁連山都來(lái)了,他們帶著各自的難言之隱,不問(wèn)當(dāng)年。然后,香港成為民國(guó)武林香火的繁衍生息地,它以落地生根的粗放方式存活,又借電影的表現(xiàn)形式得以重現(xiàn)。
武林的規(guī)矩是組建中華武士會(huì),也是宮老爺子告老退位,更是葉問(wèn)搭手之前的三場(chǎng)打斗。武林的規(guī)矩還是為父尋仇,是一個(gè)宮家人的身份,是一再提起的“奉了道,三不留”。在習(xí)慣了簡(jiǎn)單粗暴的觀眾看來(lái),它們當(dāng)真是繁文縟節(jié),是作繭自縛,但話說(shuō)回來(lái),它們恰恰是武林的靈魂。死去的人在電影里復(fù)活,活著的人其實(shí)已經(jīng)被埋葬。
懷舊是人的本能。它源于人的記憶,卻不等同于記憶。去國(guó)之傷,離家之痛;故交相逢,或依窗夜思,都不免生出懷舊之情。“昨夜小樓又東風(fēng),故國(guó)不堪回首月明中”,懷舊的情懷中,總是有一種別樣的情緒在記憶的周邊浮動(dòng)。
舊日時(shí)光里的記憶不一定是悲傷。它可能是歡笑、思念、感懷,不變的則總是會(huì)伴隨著哪怕是些許溫馨的回憶。因而,懷舊的動(dòng)力是情感,所以縱然是個(gè)體化的體驗(yàn),也足以打動(dòng)觀眾,與觀眾分享。正如懷舊的電影,誠(chéng)然是一種個(gè)體經(jīng)歷的記述,并往往局限于個(gè)人化的視角;但它所傳遞的一定是具有普世價(jià)值的情感,如友誼、愛(ài)情、離別,或失去的傷痛……
童年往事
“長(zhǎng)城外,古道邊,芳草碧連天……”相信大多數(shù)當(dāng)代中國(guó)人知道這首歌是始于吳貽弓的電影《城南舊事》。原作臺(tái)灣作家林海音的小說(shuō)終于在改革開(kāi)放中被引進(jìn)到了大陸,那一絲濃濃的鄉(xiāng)情和對(duì)童年往事的回憶,借助吳貽弓的鏡頭,變成了銀幕上歷久難忘的影像,也成為改革開(kāi)放后中國(guó)第一部在國(guó)際影壇上獲得大獎(jiǎng)的電影。
童年,也許是懷舊電影的第一主題。原著作者多年遠(yuǎn)離故土的鄉(xiāng)情,使懷舊的意味更加濃厚。吳貽弓的電影亦藉此為中國(guó)電影第一次擺脫了政治訴求,而轉(zhuǎn)向純粹情感的表達(dá),使這部影片可能是在中國(guó)電影中第一次以懷舊的思緒,再現(xiàn)著20世紀(jì)20年代古老的北京。
殘陽(yáng)古道,聳立著石獅子的盧溝橋。20世紀(jì)20年代,小主人公林英子隨著家人遷到了北京古老的胡同里。在那里,七八歲的她見(jiàn)到了她不曾見(jiàn)到過(guò)的人和事;她懵懂地觀察、接受著,一點(diǎn)一點(diǎn)感受著生活的真實(shí)底蘊(yùn)……
故事里的人物有失去了青年學(xué)生丈夫和女兒的女“瘋子”秀珍,有為好學(xué)的弟弟充滿驕傲和愿為他付出一切的小偷,還有鄭振瑤出色飾演的宋媽,她先后失去了自己的一對(duì)兒女,以及最后因病去世、深愛(ài)著小英子的父親――小英子這些“朋友”的故事,讓她逐漸體驗(yàn)到了生活中真實(shí)存在的苦難,在她幼小的心靈上籠上了一層淡淡的哀愁。童年,是最無(wú)憂無(wú)慮的時(shí)代,小英子也生長(zhǎng)在一個(gè)無(wú)憂無(wú)慮的家庭。但電影正是讓這種無(wú)憂無(wú)慮與周圍主人公們的生活構(gòu)成一種對(duì)比,使那個(gè)時(shí)代的傷痛通過(guò)孩子的眼睛,折射進(jìn)觀眾的心靈。更重要的是,通過(guò)小英子的視角,影片得以對(duì)人們習(xí)慣了的生活認(rèn)知達(dá)成一種“超越”。童年的眼睛缺少的是世故、洞察和對(duì)生活、社會(huì)的解讀,但它同時(shí)又有著一種朦朧的純凈、敏感和單純的標(biāo)尺。以小英子的標(biāo)準(zhǔn),女“瘋子”秀珍可能與正常人無(wú)異,而張豐毅扮演的那個(gè)小偷也的確像大哥哥一樣和藹可親。小英子的困惑在于她無(wú)法參透人們行為背后復(fù)雜的生活動(dòng)因,正像當(dāng)小偷問(wèn)小英子,“你說(shuō)我是好人還是壞人”時(shí),小英子只能惶惑地回答:“……好人、壞人,我不知道,這太復(fù)雜了……”但是她淡淡的惆悵里所留下的記憶,卻為當(dāng)代觀眾留下一個(gè)關(guān)于生活的全新的讀本。借助于小英子的視角,影片化解了由開(kāi)端、發(fā)展、、結(jié)局所組成的傳統(tǒng)情節(jié)脈絡(luò),而成為帶領(lǐng)人們的思緒穿越歷史時(shí)空懷舊的通道。小英子的視點(diǎn)是有限的,但同時(shí)充滿了對(duì)世界好奇和朦朧的求知。于是,影片的主人公不僅是小英子和她的“朋友”們,還有那夕陽(yáng)中的駱駝、古老的水槽,斑駁的胡同、洋車、剃頭的挑子以及造反的青年學(xué)生、傷感的離歌和《看海去》的課文……在交織著憂傷與溫馨的主題中,人們借助小英子的眼睛,在重溫一種對(duì)往日的情感。
相對(duì)于帶有憂傷的中國(guó)式的感悟,另一個(gè)感人的童年往事來(lái)自意大利著名導(dǎo)演托納多雷的《天堂影院》。雖然它并沒(méi)有在中國(guó)市場(chǎng)上上映過(guò),但在中國(guó)觀眾中卻有極佳的口碑。《天堂影院》里的小男孩多多沒(méi)有小英子那樣一個(gè)生活無(wú)憂的家庭,但童年往事卻并不因此而充滿苦難。童年的視角總是受到許多局限,但由此則恰好構(gòu)成懷舊電影超越生活的起點(diǎn)。在多多的童年記憶中,母親的嚴(yán)責(zé)、父親的陣亡、刻板的神父,往往只是曇花一現(xiàn),他生活中最快樂(lè)的朋友是孩子們的惡作劇以及那些各種各樣神奇和充滿魅力的電影,還有那個(gè)放電影的人――阿爾弗萊多。回憶的局限在于它只是一些有限的片段,以至于我們甚至不知道哪一個(gè)情節(jié)或片段是影片的主題所在:是苛刻的神父不斷搖鈴要放映員剪減去那些“愛(ài)情”的鏡頭,還是阿爾弗萊多在考試時(shí)百般懇求小多多幫他作弊?我們甚至不知道應(yīng)該把誰(shuí)當(dāng)作電影中真正的主人公,是多多、是阿爾弗萊多,還是那些總是給人們帶來(lái)歡樂(lè)的電影?其實(shí),童年往事中真正的主人公也許正是那些片段的記憶,它打碎了生活價(jià)值體系中那些苛刻的鏈條,固化為一種可以超越生活的恒久的情感。
青春的選擇
懷舊的主人公永遠(yuǎn)是那些難以割舍的情感和記憶。而在青春的記憶中,也開(kāi)始有了自己的主人公,甚至有了關(guān)于主人公成長(zhǎng)的主題。與吳貽弓同屬第四代的張暖忻1985年拍攝的《青春祭》,應(yīng)該說(shuō)是80年代中國(guó)電影最為出色的一部關(guān)于青春記憶的影片。
“多少年來(lái),我常常夢(mèng)見(jiàn)那個(gè)地方。那個(gè)小池塘,那片芭蕉林,還有那片大青樹(shù)……我相信,那里永遠(yuǎn)是水長(zhǎng)清,草常綠。”那是一部散文詩(shī)一樣的影片,同樣彌漫著淡淡的哀傷,卻又同時(shí)記述著主人公的成長(zhǎng)。這是那個(gè)特殊的“”的年代。知識(shí)青年李純,懷著一顆忐忑的心,來(lái)到了遙遠(yuǎn)的傣家寨子插隊(duì)。在那里,她的第一次接觸“生活”,看到的是著上身的傣家村民(啞巴),還有她那來(lái)自城市的想象里,“婭”――奶奶“像老巫婆,我常夢(mèng)見(jiàn)她騎著掃帚在天上飛,而大哥則是腰里圍著虎皮的獵人……”影片在主人公心理和感情的敘事線中略去了許多細(xì)節(jié)和生活場(chǎng)景,但在她的感受和記憶中,生活的色彩漸漸明亮起來(lái)。李純看到了穿著美麗筒裙的小普哨(女孩)和她們與小伙子們之間的對(duì)歌、相互吸引,這使來(lái)自都市卻充滿閉塞愚昧思維的李純終于穿起了傣家姑娘的花筒裙。不過(guò),青春的夢(mèng)幻永遠(yuǎn)只能是一種充滿不確定性的記憶。它既不接受道德的指向,也無(wú)需艱苦的價(jià)值判斷。這個(gè)在知青群體中唯一穿著傣家服裝的女青年,最終既沒(méi)有接受“大哥”的愛(ài)情,也沒(méi)有留下陪伴著老奶奶的慈愛(ài),而是悵然離去。青春的選擇其實(shí)無(wú)法判斷,更何況在那個(gè)一切都“錯(cuò)亂”的年代。它的永恒性在于這不可磨失的記憶和那些難以割舍的情感。當(dāng)數(shù)年后李純回到這里時(shí),記憶已成為永恒。李純目睹著被泥石流吞沒(méi)的山寨,銀幕上響起的是那首片中曾多次出現(xiàn)的主題歌《青春的野葡萄》:“哦,我說(shuō)媽媽,媽媽,媽媽,別憂傷,在那早晨的籬笆上,有一個(gè)甜甜的紅太陽(yáng)……”
懷舊的魅力在于它總是會(huì)濾去生活的粗糲、雜亂而留下那些美好和難忘的日子。與《青春祭》的傷感和溫馨不同,來(lái)自后來(lái)年代的導(dǎo)演姜文的處女作《陽(yáng)光燦爛的日子》,則是一部關(guān)于青春“烏托邦”生活的歡樂(lè)樂(lè)章。同樣來(lái)自使無(wú)數(shù)人飽受苦難的“”,《陽(yáng)光燦爛的日子》里部隊(duì)大院的孩子們卻盡情地享受著自己的青春“烏托邦”。青春的生命活力和仿佛無(wú)窮與過(guò)剩的精力,恰好借助那個(gè)瘋狂的年代瘋狂地釋放著。自配鑰匙偷開(kāi)別人家的鎖,漫無(wú)目標(biāo)地四處游蕩,為“哥們”報(bào)仇、打架,以“英雄”的行為吸引異性的目光……甚至那個(gè)時(shí)代精神生活貧乏的標(biāo)志――幾乎僅有的電影《列寧在1918》卻成為主人公們幸福的記憶。這里青春的色彩是歡樂(lè)、狂歡,甚至充斥著暴力和對(duì)異性朦朧的渴望……但你卻無(wú)法用簡(jiǎn)單的道德觀念去判斷主人公的是與非;這里關(guān)于青春記憶的人文價(jià)值在于,它同樣構(gòu)成著一種對(duì)關(guān)于“”的讀本和反思,甚至只是一種關(guān)于青春的呈現(xiàn)。
懷舊的價(jià)值體系
的等待與呼喚
與其說(shuō)被神秘的命運(yùn)牽引,不如說(shuō)她一直在找尋那個(gè)最真實(shí)的自己,直到她遇見(jiàn)了。
她是戴瑋,獅子座的哈爾濱女子,曾被稱為央視最美女導(dǎo)演,先后執(zhí)導(dǎo)了四十多臺(tái)大型文藝晚會(huì);拍攝過(guò)近百首音樂(lè)電視作品……事業(yè)抵達(dá)巔峰,有名有利,但她真正快樂(lè)嗎?
答案是:不。
戴瑋漸漸厭倦了這份“很順”的工作,動(dòng)了離開(kāi)央視的念頭。這個(gè)念頭到了1999年秋天,逐漸明晰而確定。彼時(shí),她來(lái)到雪域高原,擔(dān)任一場(chǎng)名為“雪域歡歌”的文藝晚會(huì)的總導(dǎo)演,為了準(zhǔn)備這臺(tái)晚會(huì),戴瑋特地到各地采風(fēng),深入藏民生活、聆聽(tīng)藏族音樂(lè)。美麗的自然人文風(fēng)情,狠狠襲擊著戴瑋的心,她的靈魂為之激動(dòng)、欣喜。
晚會(huì)無(wú)疑是很成功的,但戴瑋并沒(méi)有很快回到北京邀功領(lǐng)賞,而是一頭扎進(jìn)的懷抱,聆聽(tīng)大地的律動(dòng)。
第一次踏入大昭寺,戴瑋著迷于那些虔誠(chéng)的信徒:是什么力量促使他們不畏千辛萬(wàn)苦來(lái)此朝圣?他們的臉上泛著平和寧?kù)o的光芒,戴瑋想走近他們的內(nèi)心世界,心懷敬畏。
走出大昭寺時(shí),天色已晚,一個(gè)年輕的喇嘛倚在門口,他的目光單純清澈,就像的天空,戴瑋心想,他在穿上袈裟的時(shí)候,能否知曉自己的命運(yùn)走向?他是否有過(guò)不甘和掙扎?或許,這只是一種世俗的追問(wèn)。城市里的人大多被欲望牽著鼻子走,體會(huì)不到真正自由的心境。
戴瑋頓時(shí)覺(jué)得,沒(méi)有地方比更適合重新梳理自己的人生目標(biāo)。
幾天后,戴瑋和朋友去當(dāng)雄縣采風(fēng),中午在一家農(nóng)戶吃飯,他們十分熱情,給他們端上最美味的佳肴。農(nóng)戶家有個(gè)七歲左右的小女孩,扎著長(zhǎng)長(zhǎng)的辮子,漂亮,害羞,不停地給戴瑋和朋友們倒酥油茶,臨走時(shí),戴瑋送了一個(gè)小禮物給女孩,她十分開(kāi)心,笑時(shí)露出潔白整齊的牙齒,像遠(yuǎn)處山巒的雪。
小女孩追趕著送他們,藏族司機(jī)回頭說(shuō),我們采完風(fēng)還會(huì)經(jīng)過(guò)你家門口,說(shuō)不定還要到你家喝茶呢,你家的茶很好喝。小女孩的臉上又露出羞澀的笑容,停下腳步朝戴瑋一行揮手。
黃昏,夕陽(yáng)像金色的絲綢鋪在的草原,經(jīng)過(guò)農(nóng)戶區(qū)時(shí),中午的小女孩正在村莊門口翹首等待,看到他們的車子經(jīng)過(guò),她揮舞著小小的雙手招呼。
此情此景,逼出戴瑋的眼淚。被人信任和等待,是多么幸福的事啊!
就是這么一件件的小事,讓戴瑋對(duì)的認(rèn)識(shí)逐漸豐滿起來(lái)。她萌生了一個(gè)愿望,將自己在見(jiàn)過(guò)的每一個(gè)人,包括那個(gè)藏族小女該,那個(gè)小喇嘛,表現(xiàn)在自己的作品當(dāng)中。具體以哪種藝術(shù)載體來(lái)體現(xiàn)呢?戴瑋想到了小說(shuō)、電視劇和電影。最后,她選擇了電影。不久,戴瑋離開(kāi)了央視。
拍攝前,戴瑋這樣寫道:把自己放下,腳踏實(shí)地去做,給世界留下更多美好、善良和感恩的情懷,而不是抱怨、挑剔或者糟糕的批判,為了時(shí)代,為了文化表率,為了一個(gè)導(dǎo)演的本能、職業(yè)道德與社會(huì)承擔(dān)……
不為承諾,只為夢(mèng)想
《岡拉梅朵》是戴瑋的第一部題材電影。看完劇本后,她的創(chuàng)作欲望一下被激發(fā),她希望拍出一部濃墨重彩描繪現(xiàn)代風(fēng)情的情感故事片,其中包含自己的成長(zhǎng)體驗(yàn)和對(duì)的熱愛(ài)。
2005年初,戴瑋組建好制作班子,找來(lái)好朋友、大名鼎鼎的音樂(lè)人撈仔作曲。一班人馬正準(zhǔn)備進(jìn)藏拍攝,誰(shuí)料傳來(lái)消息,投資方突然撤了資。此時(shí),戴瑋箭已上弦,雄心萬(wàn)丈,她決定不管有沒(méi)有人投資,都要再組班子把她心中的這個(gè)夢(mèng)完成。好友撈仔對(duì)她說(shuō):“我跟著你。”戴瑋大為感動(dòng),信心倍增。
為了《岡拉梅朵》能盡早開(kāi)拍,戴瑋將自己十幾年的積蓄拿了出來(lái)。她的親朋好友都為她捏了把汗,中國(guó)嚴(yán)肅電影市場(chǎng)境況慘淡,像張揚(yáng)、賈樟柯、滕文驥這樣的名牌導(dǎo)演的電影作品都免不了遭受敗績(jī),更不要說(shuō)沒(méi)有拍過(guò)電影的戴瑋了,誰(shuí)會(huì)看好她?她的積蓄很可能成為泡影。
戴瑋完全有理由、也有條件回頭,去國(guó)內(nèi)任何一家電視臺(tái)同樣風(fēng)光無(wú)限,但她沒(méi)有這樣做,反而連自己在北京的住房也抵押出去換了錢。
一番周折,終于湊齊資金的30%,戴瑋開(kāi)始準(zhǔn)備前期拍攝。她的執(zhí)著與瘋狂感動(dòng)了一個(gè)中學(xué)同學(xué),她目前已是北京一家著名文化公司的高管,她同意向《岡拉梅朵》投資。
《岡拉梅朵》是中國(guó)第一部現(xiàn)代題材的音樂(lè)電影,影片女主角安羽是一個(gè)后天失聲的啞女,她來(lái)到后所發(fā)生的悲歡離合的故事都是由音樂(lè)貫穿起來(lái)的,這是一個(gè)非常大膽而有突破性的嘗試,在中國(guó)的電影史上沒(méi)有人做過(guò),因而對(duì)每一個(gè)參與者都是巨大的挑戰(zhàn)和誘惑。
2005年10月26日,戴瑋帶隊(duì)進(jìn)藏,開(kāi)始正式拍攝。此時(shí),已進(jìn)入冬季,白雪皚皚。戴瑋的拍攝,要看老天的臉色行事,可她又必須在年底之前封鏡。拍攝經(jīng)費(fèi)對(duì)于她來(lái)說(shuō)更是橫在喉嚨處的一把利刃,隨著每一天的過(guò)去,利刃都會(huì)向喉嚨切進(jìn)。
那段時(shí)間,戴瑋幾乎是揉碎自己的心靈在拼搏,每天只睡兩個(gè)小時(shí),她在有些憔悴的臉上涂了厚厚一層防曬霜,白得嚇人,看到同事怪怪的眼神,她嘀咕道:“我的臉是不是完蛋了?真的沒(méi)法兒見(jiàn)人了。”
最先確定的女主角是李小璐,她是冒著很大的風(fēng)險(xiǎn)前來(lái)拍攝,因?yàn)樾¤磸男⌒呐K不太好,她這次進(jìn)藏遭到除父親以外的全家人的反對(duì),李父在反復(fù)看了劇本、反復(fù)斟酌了李小璐的身體情況后,決定讓女兒擔(dān)當(dāng)女一號(hào),并親自陪伴女兒進(jìn)藏。電影里,李小璐演啞女,從頭到尾沒(méi)有一句臺(tái)詞,可影片又要她依靠神情和肢體把臺(tái)詞說(shuō)出來(lái),這對(duì)演員的功力要求很高,所以,她和父親都愿意接受挑戰(zhàn)。
但是,依然困難重重,持續(xù)的高原反應(yīng)導(dǎo)致李小璐不能繼續(xù)拍攝,不得不更換主角。期間,戴瑋又不幸出了車禍,有些工作人員難以堅(jiān)持,拋棄曾向往的青稞酒、酥油茶的生活,逃回北京。所有的困難如大漠冰雪一般驟然來(lái)襲,戴瑋一度想到了放棄。但是,如果放棄不拍了,損失最重的則是朋友的投資,她心里過(guò)意不去:“我有勇氣接受任務(wù)帶人上去,現(xiàn)在卻沒(méi)有勇氣堅(jiān)持下去,這不是我做人的標(biāo)準(zhǔn)。”
戴瑋堅(jiān)持、擔(dān)當(dāng),沒(méi)有走到絕路,她不會(huì)放棄。在,她明白了,明天是未知的,什么都可能發(fā)生,她要做的,就是腳踏實(shí)地,咬牙挺胸,做好今天的一切。“困難不會(huì)因?yàn)槟闶桥跃蛠?lái)得更溫柔一些,只因?yàn)槟闶菍?dǎo)演是監(jiān)制,所以必須去積極面對(duì),一切的責(zé)任都必須去有力承擔(dān)。”
隨后,韓國(guó)演員姜世貞替換李小璐,成為女一號(hào),想不到這個(gè)異國(guó)女子竟能適應(yīng)高原的復(fù)雜氣候,很快投入到拍攝中去,戴瑋懸著的心終于放下來(lái)。
傳播愛(ài)與美
《岡拉梅朵》歷時(shí)三年,拍攝完畢。2008年3月,正式在全國(guó)院線上映。同年,該片獲得第十五屆韓國(guó)最高藝術(shù)獎(jiǎng)――最佳外國(guó)導(dǎo)演獎(jiǎng),以及美國(guó)中美影展“金天使”獎(jiǎng)。國(guó)內(nèi)更是好評(píng)如潮,被譽(yù)為新生代音樂(lè)電影地標(biāo)性作品、廣大“驢友”的旅游寶典。
戴瑋更加篤定自己的選擇:沒(méi)錯(cuò)!這一切都是給予她的。
有次,戴瑋去北京西單附近的一家餐館吃飯,聽(tīng)到兩個(gè)女服務(wù)員竊竊私語(yǔ),“看,她是人!”戴瑋聽(tīng)了想笑,但回頭看鏡子,她的臉上的確有了些微微的高原紅,皮膚粗糙了,眼睛清澈了。昔日那個(gè)在央視舞臺(tái)上叱咤風(fēng)云的美女導(dǎo)演哪里去了?,將戴瑋的人生分割成了兩段,前一段已十分遙遠(yuǎn)。
那里有世界上海拔最高的高原,空氣稀薄,陽(yáng)光熾熱,天藍(lán)水凈,愛(ài)情單純而直接。剛到北京,戴瑋已開(kāi)始思念,就像思念她遙遠(yuǎn)的家鄉(xiāng)。
重回,戴瑋無(wú)意讀到一本小說(shuō),是著名作家扎西達(dá)娃的《香巴拉的貓》,描寫第二次世界大戰(zhàn)初期,美國(guó)飛虎隊(duì)成員滇緬抗戰(zhàn)時(shí),一架戰(zhàn)機(jī)在北部墜毀,幸存的飛行員在大草原上邂逅一個(gè)年輕美麗的藏族單身母親,她也被部族拋棄,兩人在逃亡之路上演繹了一出凄美的愛(ài)情故事……戴瑋看了兩遍,每次都感動(dòng)得淚流滿面,她覺(jué)得這部作品讓她產(chǎn)生極大的共鳴感。就像文中的女主人公一樣,這個(gè)美麗、神秘、充滿誘惑和吸引的土地,讓她受盡折騰,卻又無(wú)法舍棄,深深眷念,深深愛(ài)著。
戴瑋給作家扎西達(dá)娃打電話:“你的這部小說(shuō)太好了,我希望以后能拍它!”扎西達(dá)娃有點(diǎn)不屑:“拍電影,可沒(méi)那么簡(jiǎn)單,這可是有時(shí)間、有年代感的戲,還有飛機(jī)的戲,你一個(gè)女導(dǎo)演可能有點(diǎn)難。”扎西達(dá)娃的話,讓戴瑋覺(jué)得大受打擊。不過(guò),沒(méi)多久,兩個(gè)老熟人便坐在了一張桌上,戴瑋最終用自己的真誠(chéng)和專業(yè)感動(dòng)了扎西達(dá)娃,她順利簽下《香巴拉的貓》的電影版權(quán),取名《往事》。
相較《岡拉梅朵》,《往事》的拍攝十分順利,投資方和演員不請(qǐng)自來(lái),這無(wú)疑是對(duì)戴瑋的一種肯定。何潤(rùn)東、小宋佳等知名演員的加盟,更是讓《往事》剛剛開(kāi)機(jī)便進(jìn)入了公眾視野。
這部電影里,戴瑋完全拋開(kāi)了個(gè)性的喜好和成長(zhǎng)經(jīng)驗(yàn),更遵循于故事本身。以宏大的歷史事件為背景,不動(dòng)聲色地講完一個(gè)經(jīng)典的故事,電影風(fēng)格秉承了戴瑋一貫溫婉細(xì)膩的風(fēng)格,對(duì)畫面和音樂(lè)的把控尤其出彩。
2011年4月8日,《往事》上映。一位看過(guò)影片的觀眾激動(dòng)地說(shuō):“在如今浮躁的大環(huán)境下,很多男性導(dǎo)演的作品都令人十分失望,卻還有像戴瑋這樣認(rèn)認(rèn)真真拍電影的女導(dǎo)演,把電影當(dāng)做一種信念來(lái)做,值得人們尊敬。”